Organization

Chanteur

Soprano

Miriam Gorgoglione

Prêtresses

Luisa Bertoli

Chiara Ciurlia

Erica Rondini

Ténor

Alessandro Nuccio

Un Scythe

Basse

Ermes Nizzardo

Un ministre du Sanctuaire

Direction d'orchestre

Diego Fasolis

Anna Caterina Antonacci

Iphigénie

Baryton

Bruno Taddia

Oreste

Mert Süngü

Pylade

Michele Patti

Thoas

Marta Leung

Diane

Une femme grecque

Mise en scène

Emma Dante

Lumières

Cristian Zucaro

Costumes

Vanessa Sannino

Décors

Carmine Maringola

Chorégraphie

Sandro Campagna

Direction de choeur

Massimo Fiocchi Malaspina

Maître d’armes

Teatro Sociale di Como - AsLiCo

Others

Coro OperaLombardia

Orchestra

Orchestra "I Pomeriggi Musicali" di Milano

OperaLombardia

Iphigénie en Tauride

Côme

Italie

Teatro Sociale

Iphigénie en Tauride Gluck

Public

Valide

There could not have been a more contemporary direction for a contemporary myth, always evergreen from century to century, from millennium to millennium, in the interpretation of Emma Dante. May 18, 1779: world premiere of Christoph Willibald Gluck's Iphigénie en Tauride , in the same year in which Goethe composed his Iphigenie auf Tauris which he would later rework in 1787 in verse. All sources refer to Euripides' drama, from 414 BC, set in the temple of Artemis in Tauris. Gluck's lyrical tragedy is therefore grafted onto this trail and is considered a masterpiece, also for the majesty that emerges from two important characteristics, the simultaneous use of the corps de ballet choir, in tersicorei moments that are combined with climaxes in the plot . Furthermore, the choral moments are an innovation, unique at that time in the panorama of European melodrama. In particular, with regard to the simultaneity of the actions, we mention the fourth scene of the second act, when a part of the Furies dance around sleeping Orestes, while some of them launch furious invectives against the matricide ... A leap into the age of the Greek myth , a return to the origins of the tragedy, of 414 BC, with a music that consecrated the talent of the composer.

English

Non poteva esserci regia più contemporanea per un mito contemporaneo, sempre evergreen di secolo in secolo, di millennio in millennio, nell’interpretazione di Emma Dante. 18 maggio 1779: prima assoluta dell’Iphigénie en Tauride di Christoph Willibald Gluck, nel medesimo anno in cui Goethe compone in prosa la sua Iphigenie auf Tauris che poi rielaborerà nel 1787 in versi. Tutte le fonti riportano al dramma di Euripide, del 414 a.C., ambientato al tempio di Artemide in Tauride. La tragedia lirica di Gluck si innesta dunque in questa scia ed è ritenuta un capolavoro, anche per la maestosità che emerge da due caratteristiche importanti, l’uso simultaneo del coro del corpo di ballo, in momenti tersicorei che si abbinano a climax importanti nella trama. Inoltre, i momenti corali sono un’innovazione, un unicum in quel tempo nel panorama del melodramma europeo. In particolare, a proposito della simultaneità delle azioni menzioniamo la quarta scena dell’atto secondo, quando una parte delle Furie danza d’intorno ad Oreste dormiente, mentre alcune di loro lanciano invettive furenti contro il matricida … Un balzo all’epoca del mito greco, un ritornare alle origini della tragedia, del 414 a.C., con una musica che consacrò il talento del compositore.

italiano

Iphigénie en Tauride by Gluck, Du (2021/2021), Dirigé par Emma Dante,, Chef d'orchestre Diego Fasolis, Teatro Sociale, Côme, Italie

Crédits de représentation (Distribution et équipe de production )

Distribution

Équipage

Ensemble

Coproducteur

Programme, À Propos & Synopsis

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Lectures complémentaires

Dates et lieux de représentation

Salles