Admin

Opernhaus Zürich

Tenor

Krystian Adam

Orfeo

Lighting designer

Martin Gebhardt

Video designer

Tieni Burkhalter

Orchestra

La Scintilla

Others

Zurich Sing Academy

Stage director

Evgeny Titov

Set designer

Chloe Lamford

Noemi Daboczi

Costume designer

Annemarie Woods

Chorus master

Marco Amherd

Dramaturge

Claus Spahn

Singer

Bass

Mirco Palazzi

Caronte

Pluto

Mark Milhofer

Apollo

Massimo Altieri

First shepherd

Luca Cervoni

Second shepherd

Baritone

Tobias Knaus

Third shepherd

Yves Brühwiler

Fourth shepherd

Soprano

Josè Maria Lo Monaco

Music

The messenger

Echo

Miriam Kutrowatz

Euridice

Simone Mcintosh

Proserpina

Hope

Isabel Pfefferkorn

The nymph

italų

L'Orfeo -  (Orfeo)

Zurich

Switzerland

Opernhaus

Public

Sharan Allad

vokiečių

anglų

Approved

A new era in music history began in Mantua in 1607. The first strains of Orfeo, a musical fable written by Claudio Monteverdi, the local court composer, rang out before a small circle of courtly guests. The world premiere marked nothing less than the birth of opera as an art form, for the composer was the first to understand what it meant when music became a sung scene. Embedded in a dramatic plot, the characters on stage turn their innermost feelings outward in a way never before possible, revealing tender emotions and singing from the depths of their souls of the pain of love. The hero of Monteverdi’s first opera is Orpheus, the Thracian singer, whose voice can soften even stone. His song is imbued with the power of total transcendence: on his way to bring his beloved Euridice back from the underworld, his song of supplication succeeds in putting the ferryman Charon to sleep on the banks of the Styx, thus allowing him to cross into the realm of the dead. This scene alone makes it clear what utopian potential Claudio Monteverdi attributed to dramatic song.
Stage director Evgeny Titov, who hails from the world of dramatic theater, has matured into one of the rising stars of the international opera world. He once again demonstrates his talent for capturing extreme human emotions in surprising, evocative images in his production of Orfeo for the Opernhaus Zürich. As in last season’s premiere series, Italian conductor and harpsichordist Ottavio Dantone will conduct.

English

Im Jahr 1607 brach in Mantua eine neue Zeitrechnung der Musikgeschichte an. Vor einem kleinen Kreis höfischer Gäste erklang zum ersten Mal Orfeo, die musikalische Fabel des örtlichen Hofkomponisten Claudio Monteverdi. Die Uraufführung markiert nicht weniger als die Geburtsstunde der Kunstform Oper, denn der Komponist hatte als erster erkannt, was es heissen kann, wenn Musik gesungene Szene wird: Eingebunden in einen dramatischen Handlungskontext, kehren die Figuren auf der Bühne wie nie zuvor ihr innerstes Empfinden nach aussen, offenbaren zarte Herzensregungen und singen sich tiefsten Liebesschmerz von der Seele. Der Held in Monteverdis erster Oper ist Orpheus, der thrakische Ursänger, der zum Steinerweichen schön singt. Seinem Gesang wohnt die Kraft totaler Grenzüberschreitung inne: Auf dem Weg, seine Geliebte Euridice aus der Unterwelt zurückzuholen, gelingt es ihm mit seinem Bittgesang am Ufer des Styx, den Fährmann Caronte in den Schlaf zu versetzen und so die Schwelle zum Totenreich zu überschreiten. Alleine diese Szene macht deutlich, welches utopische Potenzial Claudio Monteverdi dem dramatischen Gesang zuschrieb.
Der vom Schauspiel kommende Regisseur Evgeny Titov ist in wenigen Jahren zu einem Shooting-Star unter den Regisseurinnen und Regisseuren des internationalen Opernbetriebs gereift. In seiner Orfeo-Inszenierung für das Opernhaus Zürich beweist er einmal mehr seine Begabung, extreme menschliche Seelenlagen in überraschende, suggestive Bilder zu kleiden. Die musikalische Leitung hat, wie schon in der Premierenserie in der vergangenen Spielzeit, der italienische Dirigent und Cembalist Ottavio Dantone.

Deutsch

Orfeo by Monteverdi, Nuo (2025/2025), Režisierius Evgeny Titov,, Opernhaus, Zurich, Switzerland

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