Organization

Admin

Müpa Budapest

Maestro

Iván Fischer

Mestre de Coro

Soma Szabo

Others

Cantemus Mixed Choir

Orchestra

Budapest Festival Orchestra

Cantor

Barítono

Peter Harvey

Soprano

Anna-Lena Elbert

Tenor

Nicholas Mulroy

Mezzo-soprano

Olivia Vermeulen

Baixo-barítono

Hanno Müller-Brachmann

Budapesti Fesztiválzenekar Kompasszió

Budapeste

Hungria

Béla Bartók National Concert Hall

Budapesti Fesztiválzenekar Kompasszió: Concert Various

Public

Concerto

Approved

„A koncert keretét Bach Máté-passiója adja, de Jézus szenvedéstörténete mellett együttérzésünket fejezzük ki más ártatlan áldozatokkal is” - foglalja össze Fischer Iván a Kompasszió (könyörület, részvét) névre keresztelt hangverseny koncepcióját. A passió a Cantemus Vegyeskar és válogatott nemzetközi szólisták előadásában szólal meg. Jézus alakját Peter Harvey jeleníti meg. Alakítása a Times szerint megnyerő, a Guardian szerint árnyalt, a BBC Music Magazine szerint finom és emberi.

A fennmaradt két Bach-passió egyikét, a protestáns egyházzene csúcspontjának tekinthető Máté-passiót ma gyakran pusztán zeneműként adják elő, pedig alkalmazott zene a javából, vagy ahogy Fischer Iván fogalmaz: „szellemi tartalmú rituálé”. Az 1727 nagypéntekjén bemutatott mű két része között nagyjából egyórás prédikáció hangzott el. A darabban található evangéliumi szövegek, a korabeli közönség által jól értett zenei szimbólumok és a több ponton fellelhető kulcsszavak, amelyek összekötik a bibliai idézeteket Picander verseivel és a korálok szövegeivel, mind azt mutatják, hogy ez a passió sokkal inkább tanítás, mint csupán zene. Tanítás részvétről és együttérzésről, vagyis kompasszióról.
Fischer Iván Amszterdamban már nagy sikerrel bemutatott elképzelése ehhez az eredeti gondolathoz csatlakozik. A Máté-passióból kimaradt jelenetek helyén olyan klasszikus vagy épp népzenei, jazz-, kórus- és filmbetétek szólalnak meg, amelyek mondanivalójukban találkoznak a bachi üzenetekkel. Ugyanaz a fogalom, több áldozat; egy este, több szenvedéstörténet - ez Fischer Iván szigorúan jelenre hangolt, folyamatosan változó koncepciójának lényege.
A betétek után mindig visszatér Bach zenéje. A kettéosztott kórus és a zenekar elképesztő sztereóhangzást hoz létre, érzékletesen jeleníti meg a tömegek közti felelgetést. A Máté evangéliuma nyomán haladó elbeszélés többször megáll, hogy áriák formájában vetítsen ki egy-egy érzést. Az intenzív, drámai, gyakran szenvedélyes zenében Bach számos szövegfestő eszközt használt, vokálisan és hangszeresen egyaránt.

magyar

"While the framework for the concert is provided by Bach's Saint Matthew Passion, in addition to relating the story of the suffering of Jesus, we also express our sympathy for other innocent victims,” is how Iván Fischer summarises the concept behind this concert, titled Compassion. Performing the passion will be the Cantemus Mixed Choir and a selection of international soloists, with Peter Harvey in the role of Jesus. The Times declared his portrayal ‘engaging', while the Guardian called it ‘nuanced', and BBC Music Magazine wrote it was ‘subtle and human'.

One of two surviving Bach passions, the Saint Matthew Passion, which can be considered the zenith of Protestant church music, is often performed today as a purely musical piece, even though it really is an example of applied music at its best, or as Iván Fischer describes it, "a ritual with spiritual content.” When it was first presented on Good Friday 1727, the work was paused between its two parts for a sermon of roughly one hour in length. The Gospel excerpts in the piece, the musical symbols that were well understood by the audience of the time, and the key words linking the biblical quotations to Christian Picander's verses and the texts of the chorales at several points all indicate that this passion is much more about teaching than it is simply about music. Teaching about compassion and empathy.
Fischer augmented this original thinking with his own ideas in a production that has already been presented with great success in Amsterdam. Replacing the scenes omitted from the Saint Matthew Passion will be interludes of classical music, and even folk sounds, jazz, choral works and video clips that in terms of their content intersect with Bach's messages. It's the same gist, but with more victims and several stories of suffering incorporated into a single evening: this is the essence of Iván Fischer's constantly shifting concept, which is strictly tuned to the present.
Bach's music resumes after each interlude. Together with the orchestra, the choir, divided into two parts will create an amazing stereophonic sound, sensitively depicting the exclamations and responses between the crowds. The narrative, which follows the Gospel of Matthew, breaks off several times in order to project an emotional feeling in the form of arias. In this intense, dramatic and often passionate music, Bach used many word-painting techniques, both vocal and instrumental.

English

Créditos do espetáculo (Elenco & Equipe )

Elenco

Equipe

Conjunto