Name: Carmina Burana (Mgnienie Oka)
Start: 2023-12-01T00:00:00.000Z
End: 2023-12-29T00:00:00.000Z
Location: Teatr Wielki - Opera Narodowa

Organization

Conductor

Martyna Szymczak

Video designer

Bartek Macias

Lighting designer

Marc Heinz

Bogumił Palewicz

Singer

Soprano

Aleksandra Olczyk

Countertenor

Jakub Foltak

Baritone

Adam Kutny

Anna Siminska

Chorus master

Mirosław Janowski

Dramaturge

Krzysztof Knurek

Teatr Wielki - Opera Narodowa

Orchestra

Orchestra of the Polish National Opera

Others

Chorus of the Polish National Opera

Artos” im. Władysława Skoraczewskiego

Danuta Chmurska

Set designer

Boris Kudlička

latína

Carmina Burana (Mgnienie Oka)

Warsaw

Poland

Sala Moniuszki

Carmina Burana Orff

Public

Carmina Burana

pólska

Approved

Carl OrffCARMINA BURANA (MGNIENIE OKA)Kantata sceniczna w trzech częściachPremiera: 21.11.2019Wydarzenie realizowane w ramach drugiej edycji projektu BMW Art...

Carl Orff
CARMINA BURANA (MGNIENIE OKA)
Kantata sceniczna w trzech częściach

Premiera: 21.11.2019

Wydarzenie realizowane w ramach drugiej edycji projektu BMW Art Club. Przyszłość to sztuka

Dyrygent: Lorenzo Passerini
Opracowanie wizualne: Boris Kudlička
Współpraca dramaturgiczna: Krzysztof Knurek
Projekcje video: Bartek Macias
Reżyseria świateł: Marc Heinz, Bogumił Palewicz
Współpraca przy interpretacji, analizie tekstu i scenariuszu: Jarosław Mikołajewski
Przygotowanie chóru: Mirosław Janowski, Danuta Chmurska
Kurator projektu: Stach Szabłowski

Obsada:

Sopran - Joanna Moskowicz
Kontratenor - Kacper Szelążek
Baryton - Stanislav Kuflyuk

Soliści chóru: Magdalena Freino, Joanna Jękot-Bajtlik, Lidia Kitlińska, Piotr Zagórski
Orkiestra i Chór Teatru Wielkiego - Opery Narodowej
Chór dziecięcy „Artos” im. Władysława Skoraczewskiego

---
Więcej na: http://teatrwielki.pl/
Realizacja: Andiamo


[ENGLISH]

Carl Orff
CARMINA BURANA (BLINK OF AN EYE)

Scenic cantata in three parts

Premiere: 21.11.2019

Conductor: Lorenzo Passerini
Visual concept: Boris Kudlička
Dramaturgy cooperation: Krzysztof Knurek
Video Projections: Bartek Macias
Lighting Designers: Marc Heinz, Bogumił Palewicz
Consultation on the interpretation, text analysis and script: Jarosław Mikołajewski
Chorus Masters: Mirosław Janowski, Danuta Chmurska
Project curator: Stach Szabłowski

Cast:

Soprano - Joanna Moskowicz
Countertenor - Kacper Szelążek
Baritone - Stanislav Kuflyuk

Choir’s Soloists: Magdalena Freino, Joanna Jękot-Bajtlik, Lidia Kitlińska, Piotr Zagórski
Chorus and Orchestra of the Polish National Opera
Władysław Skoraczewski Artos Children’s Choir

„Niezwykła siła, zaklęta w Carmina Burana Carla Orffa, jednym z bodaj najbardziej rozpoznawalnych na świecie dzieł muzyki klasycznej, od pierwszego swego wybrzmienia w bardzo bezpośredni, otwarty sposób dotyka wyobraźni słuchaczy i widzów. Frazy, teksty osadzone w kontekście średniowiecza, w oprawie muzyki wszak niemal współczesnej tworzą z nią uniwersalne przesłanie o prawach tego świata, którym podlegamy na równi, wielcy czy mali, u zarania życia czy u jego schyłku. Orff myślał muzyką, myślał słowem, myślał teatrem. Sens swojego dzieła wpisał w krzyżujące się wymiary” – pisze o dziele Carla Orffa Waldemar Dąbrowski, dyrektor naczelny Teatru Wielkiego - Opery Narodowej w Warszawie.

Właśnie na tej fantastycznie wyposażonej technologicznie scenie, w ramach  projektu BMW Art Club powstało niezwykłe widowisko muzyczne Carmina Burana (Mgnienie oka). Ideą BMW Art Club jest współpraca z wiodącymi instytucjami oraz twórcami kultury w misji kreowania wydarzeń, w których sztuka spotyka się z nowymi technologiami i refleksją nad przyszłością. W 2019 roku wybitny scenograf Boris Kudličką, współautor sukcesów inscenizacji operowych Mariusza Trelińskiego, został dyrektorem artystycznym drugiej edycji BMW Art Club. Efektem było dokonane przez niego opracowanie wizualne Carmina Burana (Mgnienie oka). Premiera spektaklu odbyła się w listopadzie 2019 roku pod batutą Lorenzo Passeriniego, włoskiego dyrygenta młodego pokolenia.

Kantata sceniczna Carla Orffa (1937) to jedna z trzech części tryptyku teatralnego Trionfi, na który składają się jeszcze tzw. igraszki sceniczne Catulli carmina i koncert sceniczny Trionfo di Afrodite. Carmina Burana przyniosła kompozytorowi nieśmiertelność, dzięki odkrywczemu połączeniu nowoczesnego języka muzycznego z ludyczną atmosferą średniowiecznego biesiadowania i śmiałej zabawy miłosnej, w której pierwiastek cielesny odgrywa niemałą rolę. Swoją kantatę Orff oparł na autentycznych świeckich tekstach średniowiecznych zapisanych po łacinie, a wykonywanych zapewne przez wędrownych żaków i bardów – tzw. wagantów i goliardów. Lubili oni swawolne pieśni miłosne i biesiadne, rozrywkową muzykę tamtych czasów, często powiązaną z okresem karnawału. Pieśni te i piosenki zachowały się w XIII-wiecznym zbiorze znanym jako Codex buranus i znajdującym się w archiwach klasztoru benedyktynów w Bawarii.

W nowatorskiej interpretacji Borisa Kudlički Carmina Burana stają się wizualno-muzyczną przestrzenią doświadczania zmieniającego się świata. On sam mówił w wywiadzie: „W pracy nad Carmina jest pewne niebezpieczeństwo. Ta muzyka, szczególnie kilka najbardziej znanych utworów, jest jak strumień porywający słuchającego. Żeby nie dać się porwać i nie płynąć bezrefleksyjnie z prądem, trzeba znaleźć klucz. Wydaje mi się, że tym kluczem może być rodzaj zaprzeczenia: wizualne zwolnienie – kiedy muzyka pędzi, prosta forma – kiedy utwór sięga po estetykę monumentalną”.

Znakomity scenograf zaprosił do współpracy Jarosława Mikołajewskiego, italianistę, poetę i tłumacza, znawcę literatury średniowiecznej, badacza twórczości Petrarki i Dantego. Na każdy z dwudziestu pięciu utworów składających się na Carmina w wyborze Orffa, Mikołajewski odpowiedział własną poetycką wersją, ujęciem w języku polskim – część z tych wierszy została wpleciona w kompozycję obrazu stworzonego przez Borisa Kudličkę.

polski

Frammistaða áskriftir (Leikarar & starfslið )

Leikarar

Áhöfn

Hljómsveit