Organization

Responsible accompanist

Natalia Mordashova

French tutor

Ksenia Klimenko

Singer

Soprano

Yekaterina Goncharova

Valentine

Anastasia Kalagina

Queen Marguerite of Valois

Daria Rositskaya

Urbain

Baritone

Egor Chubakov

Count de Nevers

Bass

Oleg Sychov

Valet

Mariinsky Theatre

프랑스어

Huguenots (fragments of the opera, chamber version)

Moscow

Russia

Rachmaninov Hall of the Moscow Conservatory

Huguenots (fragments of the opera, chamber version): Les Huguenots Meyerbeer

Public

The Huguenots

러시아어

Approved

The now rarely performed Les Huguenots (1836) is a lavish musical-theatrical blockbuster, the basic example of the so-called grand opera that reigned on the French stage for almost a century. Some critics praised the Huguenots to the skies, others scolded them mercilessly, while the success of the work was stable and long-lasting among the public: until the beginning of the 20th century, it did not leave the billboards around the world, withstanding over a thousand performances in the Grand Opera alone. The authors of the bestseller - composer Giacomo Meyerbeer and librettist Eugène Scribe - put everything into their creation that could make it popular, and did their best not to let the viewer get bored. Against a turbulent, and in the finale - bloody, historical background (Religious Wars of the 16th century, St. Bartholomew's Night), the tragic love story of the Protestant Raul and the Catholic Valentina unfolds. The opera is full of sharp contrasts: on the stage, now dances, then battles, then a palace, then a cemetery, then a wedding, then a massacre. Sweet-sounding Italian bel canto is skillfully combined with noble French declamation, vocal monologues turn into extended ensembles and grandiose mass scenes. In terms of choral writing, Meyerbeer is especially strong; like no other, he is able to create the illusion of a living crowd on stage. Meyerbeer's choirs are so easy to hear, so bright and melodic that they really tempt the audience to sing along; one of the secrets of the adoration of the "Huguenots" lies precisely in the effect of the participation of the audience in the maelstrom of stage events. Neither Wagner, nor Verdi, nor Mussorgsky spared Meyerbeer's discoveries in the field of choral music. Luxurious and Meyerbeer's orchestra, the composer knew how to masterfully mix colors, not afraid to use daring combinations of instruments and outlandish timbres (an old viol d'amour in Raoul's romance). Volumetric, juicy Meyerbeer's copper in its beauty and power does not lag behind Wagner's.

An ardent admirer of the Huguenots was Pyotr Ilyich Tchaikovsky, who attended performances in Paris. He expressed his impressions as follows: “The Huguenots is one of the most beautiful operas in the entire lyrical repertoire, and not only to a musician by profession, but to any educated amateur, this excellent music is dear, with its most amazing, superior among all works of this kind. , the love scene of Act IV, with its excellent choirs, with its full of novelty and original instrumentation, with its impetuous and passionate melodies, with its skillful musical characterization of Marseille, Valentine, the religious fanaticism of Catholics and the passive courage of the Huguenots. Agreeing with the authoritative opinion of a compatriot, the Mariinsky Theater enriches its repertoire with this magnificent work. Christina Batyushina

English

Ныне редко исполняемые «Гугеноты» (1836) – это пышный музыкально-театральный блокбастер, базовый образец так называемой большой оперы, которая царила на французской сцене почти столетие. Иные критики превозносили «Гугенотов» до небес, другие нещадно бранили, у публики же успех сочинения был стабильным и длительным: до начала ХХ века оно не сходило с афиш по всему миру, выдержав в одной только Гранд-опера свыше тысячи представлений. Авторы бестселлера – композитор Джакомо Мейербер и либреттист Эжен Скриб – вложили в свое творение всё, что могло бы обеспечить ему популярность, и очень постарались, чтобы зритель не заскучал. На неспокойном, а в финале – кровавом, историческом фоне (Религиозные войны XVI века, Варфоломеевская ночь) разворачивается трагическая история любви протестанта Рауля и католички Валентины. Опера полна резких контрастов: на сцене то танцы, то баталии, то дворец, то кладбище, то свадьба, то резня. Сладкозвучное итальянское бельканто искусно сочетается с благородной французской декламационностью, вокальные монологи переходят в развернутые ансамбли и грандиозные массовые сцены. По части хорового письма Мейербер особенно силен; как никто, он способен создать на сцене иллюзию живой толпы. Хоры Мейербера настолько легко ложатся на слух, настолько ярки и мелодичны, что прямо-таки искушают зал подпевать; один из секретов обожания «Гугенотов» заключается именно в эффекте участия зрителей в водовороте сценических событий. Ни Вагнер, ни Верди, ни Мусоргский не обошли стороной мейерберовские находки в области хоровой музыки. Роскошен и оркестр Мейербера, композитор умел мастерски смешивать краски, не боясь использовать дерзкие комбинации инструментов и диковинные тембры (старинная виоль д’амур в романсе Рауля). Объемная, сочная мейерберовская медь по своей красоте и мощи не отстает от вагнеровской.

Горячим поклонником «Гугенотов» был Петр Ильич Чайковский, который посещал спектакли в Париже. Свои впечатления он выразил так: «“Гугеноты” – одна из прекраснейших опер во всем лирическом репертуаре, и не только музыканту по профессии, но и всякому сколько-нибудь образованному дилетанту дорога эта превосходная музыка, с ее удивительнейшей, первенствующей между всеми произведениями подобного рода, любовной сценой IV акта, с ее превосходными хорами, с ее полной новизны и оригинальных приемов инструментовкой, с ее порывисто-страстными мелодиями, с ее искусной музыкальной характеристикой Марселя, Валентины, религиозного фанатизма католиков и пассивного мужества гугенотов». Соглашаясь с авторитетным мнением соотечественника, Мариинский театр обогащает свой репертуар этим великолепным произведением. Христина Батюшина

русский

성과 크레딧 (캐스트 & 크루 )

깁스

승무원