Artist

Admin

Stage director

Stage director (+3)

Davide Garattini Raimondi

Conductor

Aram Khacheh

Lighting designer

Ivan Pastrovicchio

Costume designer

Set designer (+1)

Josephin Capozzi

Set designer

Stage director (+4)

Nicola Ciulla

Cicogna

Muto

Bass (+2)

Stefano Paradiso

Fratello 1 / Volpe

Tenor (+3)

Nicola Di Filippo

Fratello 2 / Gatto

Orchestra

Ensemble del Teatro Coccia

Teatro Coccia

Fondazione Teatro Carlo Coccia di Novara

Fondazione Teatri di Piacenza

Soprano (+1)

Francesca Pusceddu

Sorella/Fiammì

Soprano (+3)

Francesca Mercuriali

Madre

Mezzo-soprano (+5)

Eleonora Filipponi

Soprano

Daniela Collica

“Il brutto anatroccolo” di Hans Christian Andersen è sicuramente una delle favole più famose al mondo. Purtroppo però oggi sono ancora tantissimi i ragazzi che vivono la stessa storia, forse più che mai il brutto anatroccolo è una favola moderna, drammaticamente attuale che è andata sempre di più a caricarsi con l’evoluzione della società di problemi esistenziali tipici della adolescenza. Chiunque di noi conosce un brutto anatroccolo, forse noi stessi lo siamo stati in un periodo della nostra vita, sicuramente sono molti quelli che giornalmente vivono una situazione da brutto anatroccolo; “l’emarginato perché è diverso” è una situazione che può essere vissuta quotidianamente in ogni ambito e in ogni momento della nostra vita. Comunque prima o dopo ci si ritrova dentro alla storia del brutto anatroccolo, chiunque di noi, inesorabilmente. L’opera che portiamo in scena non ha una visione tradizionale come Andersen l’ha scritta, siamo partiti dall’originale per portarla più possibile ai giorni nostri, con un linguaggio che possa arrivare diretto allo spettatore seduto in platea. Noi dall’immagine dell’anatroccolo entrata nell’iconografia collettiva abbiamo voluto sviluppare una raffigurazione che la rendesse meno datata, creando un nuovo mondo simbolico, dove il cucciolo è sempre di più un nuovo Charlot e di conseguenza tutti gli altri personaggi che lo circondano si trasformano, così il nostro anatroccolo vivrà una storia di crescita anche attraverso personaggi nuovi o trasversali e in una visione più onirica e surreale affidata a scene e costumi. Siamo in un luogo di immaginazione, un contenitore magnifico dove tutto accade e tutto si trasforma, passando da interno ad esterno con il semplice gioco della creatività e della fantasia sia per chi lo ha pensato sia per quelli che vedranno lo spettacolo. Un caleidoscopio di immagini sì proporrà freneticamente in una metamorfosi continua, esattamente come la vicenda che vive l’anatroccolo. Drammaturgia e immagine danzano insieme per accompagnare a rivivere una storia che tutti noi crediamo di conoscere ma forse dobbiamo rispolverare.
Davide Garattini

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