Organization

Conductor

Johannes Braun

Marius Burkert

Oper Graz

Stage director

Tobias Ribitzki

Neville Tranter

Nanine Linning

Lighting designer

Sebastian Alphons

Dramaturge

Christin Hagemann

Chorus master

Johannes Köhler

Singer

Tenor

Matthias Koziorowski

Hoffmann

Soprano

Tetiana Zhuravel

Olympia

Tetiana Miyus

Antonia

Sieglinde Feldhofer

Mareike Jankowski

Juliet

Bass-baritone

Petr Sokolov

Lindorf

Coppelius

Miracle

Dapertutto

Martin Fournier

Andrès

Cochineal

Frantz

Pitichinaccio

Bass

Daeho Kim

Luther

Crespel

Mario Lerchenberger

Spalanzani

Nathaniel

Mezzo-soprano

Voice of Antonia's mother/The voice from the grave

Set designer

Stefan Rieckhoff

Costume designer

Silke Fischer

Irina Shaposhinikova

Anna Brull

Nicklausse

Andżelika Wiśniewska

Baritone

Neven Crnić

Schlemil

Markus Butter

La Muse

Deutsche Oper am Rhein

Others

Chor der Oper Graz

Orchestra

Grazer Philharmoniker

Extrachor der Oper Graz

franska

Les contes d'Hoffmann -  (The Tales of Hoffmann)

Graz

Austria

Opernhaus Graz

Hauptbühne

Les contes d'Hoffmann Offenbach

Public

Private

The Tales of Hoffmann

þýska

Approved

Mit dem wohl berühmtesten Fragment der Opernliteratur stellen sich gleich vier Regieteams erstmals an der Oper Graz vor und tauchen mit ganz verschiedenen künstlerischen Ansätzen – Filmanimation, Puppenspiel und choreographisch bewegte Körper – in ästhetisch völlig unterschiedliche Universen ein. In drei Episoden entspinnen sich schillernde Welten voller fantastischer Figuren und Begebenheiten. Immer im Zentrum des Geschehens als Protagonist und gleichzeitig Schöpfer der Szenerien: der Dichter selbst

Mit Hoffmanns Erzählungen, basierend auf Erzählungen E. T. A. Hoffmanns, eines der prägendsten Schriftsteller der Schwarzen Romantik, entwarf Jacques Offenbach eine Parabel des künstlerischen Schaffens und Scheiterns – und ein Werk, das er unvollendet hinterlassen musste, weil er vor dessen Fertigstellung verstarb. Der Vorhang öffnet sich, eine Kerze wird entzündet, und der Dichter Hoffmann beginnt zu erzählen. Gemeinsam mit ihm und der Muse, die seine Inspiration immer wieder vor dem Versiegen bewahrt, taucht das Publikum ein in die skurril-phantastischen Erzählungen des Dichters – und ihre Umsetzung durch vier ganz unterschiedliche Künstler:innen: Das Universum der mechanischen Puppe Olympia entfesselt die britische Theatergruppe „1927“, deren Arbeiten (u. a. für die Komische Oper Berlin, die Salzburger Festspiele oder das Burgtheater Wien) durch die Kombination von Filmanimation und live acting staunen machen. Der aus Australien stammende Puppenspieler Neville Tranter haucht mit lebensgroßen bizarren Klappmaulpuppen, von Sänger:innen und Puppenspieler:innen gemeinsam geführt, der Welt der Sängerin Antonia Leben ein. Und die niederländische Choreographin Nanine Linning, in deren Arbeiten Tanz und Design, Video und Bildende Kunst im Sinne eines Gesamtkunstwerkes nahtlos ineinander übergehen, widmet sich der Erzählung rund um die verführerische Kurtisane Giulietta in einem vor Sinnlichkeit vibrierenden Venedig. Regisseur Tobias Ribitzki und Bühnenbildner Stefan Rieckhoff sorgen für den äußeren und inneren Rahmen einer phantastischen Reise, die das Publikum durch immer neue Bildwelten trägt.

Vor der Premiere
17.09.2023 11:00
Kostprobe
21.09.2023 18:30
Einführungen
jeweils eine halbe
Stunde vor
Vorstellungsbeginn
Nachklang
im Anschluss an
die Vorstellung
vom 11.10.2023
Nachgespräch
im Anschluss an
die Vorstellung
vom 10.11.2023

Deutsch

Frammistaða áskriftir (Leikarar & starfslið )

Leikarar

Áhöfn

Hljómsveit

Meðframleiðandi