Name: Trailer: Salome (2021)
Uploaded: 2021-12-07T06:28:14.000Z
Description: Wir freuen uns auf den zweiten Tag der Saisoneröffnung mit der Liveübertragung der Premiere Salome | oper für alle 2021! Um 18 Uhr starten wir mit dem...

Company

Sänger

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Salome

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Jochaanan

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Herodes

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Herodias

Narraboth

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Ein Page der Herodias

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Erster Jude

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Zweiter Jude

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Dritter Jude

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Vierter Juden

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Fünfter Jude

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Erster Nazarener

Zweiter Nazarener

Erster Soldat

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Zweiter Soldat

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Ein Kappadozier

Ein Sklave

Simone Young

Dirigat

Regie

Lichtgestaltung

Kostümbild

Dramaturgie

Orchester

Bühnenbild

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Andreas Homoki

Philharmonia Zürich

Deutsch

Public

Oper

Englisch

Genehmigt

Wir freuen uns auf den zweiten Tag der Saisoneröffnung mit der Liveübertragung der Premiere Salome | oper für alle 2021! Um 18 Uhr starten wir mit dem...

Trailer: Salome (2021)

Salome Strauss,R

Mauro Peter incarne un Narraboth lumineux et émouvant, qui pointe son poignard sur Jochanaan avant de le diriger contre lui-même. Michaela Schuster est une Hérodiade cynique et condescendante, alors que Wolfgang Ablinger-Sperrhacke compose un Hérode faible et veule qui ne peut à aucun moment masquer son désir pour Salomé. Pour la petite histoire, on signalera que chacun des cinq juifs est chanté par trois interprètes différents, Andreas Homoki ayant découvert dans la partition une note de Strauss disant que les voix des solistes pouvaient être remplacées par des choristes talentueux, à la discrétion du chef. La saison lyrique zurichoise a démarré sous les meilleurs auspices.

Une Salome haute en couleur

Das interessante Bühnenbild besteht aus einer Scheibe am Himmel, welche den Mond darstellt und sich auf dem Boden in gleicher Größe widerspiegelt und als bewegliche Spielfläche dient. Aus dem verborgenen Palast, führt ein Steg hinüber zur sichtbaren Welt. Über sie betreten die Darsteller die Bühne. Dort symbolisiert ein riesiger Mahlstein die zerstörerische Kraft, welche sich langsam und drohend auf das Geschehen zubewegt.

„TANZE FÜR MICH, SALOME“ – PREMIERE IM OPERNHAUS ZÜRICH/SALOME AM 12.9.2021

Hartmut Meyer’s utterly spectacular set for Zurich Opera, however, is a breathtaking exception, consisting of four moveable constructionist forms: an oversized, brightly-lit, moon-like wedge above the stage; then, a slanted arc downstage-centre, where much of the action takes place; third, a segmented drawbridge that leads to offstage heights, and finally, a stunning sculptural disc that rides left and right along the back wall to punctuate the action. Its stark lines and compelling lighting (by the ingenious Franck Evin) make a stunning piece of Modernist sculpture. Andreas Homoki’s beautifully-paced, sensible direction was highly compelling.

A brilliant new Salome launches Zurich Opera's season

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The Galilean Princess Salome is one of the mythical female figures in Western cultural history. Her erotic dance in front of her stepfather Herod is already mentioned in the gospels of the Bible, for whom she has the severed head of John the Baptist brought on a bowl in return. Salome has inspired poets and visual artists to create works across all epochs - as a figure who releases fantasies of unbounded sensuality, feminine demonia, lust for violence and fairytale exoticism. At the end of the 19th century, the Irish poet Oscar Wilde wrote a scandal-ridden play about Salome, forbidden in England, which illuminates Salome's desires and states of mind in a powerful language and shows them as strong, self-determined acting woman and counter-figure to the prudish Victorian society. At Wilde's, Salome kisses the prophet's severed head with relish.
Richard Strauss, on the other hand, turned Wilde's drama into a gripping one-act opera, which premiered in 1905 with resounding success and is still one of the most popular works in the operatic repertoire today.
The large-format, orchestrated score moves stylistically on the threshold of musical modernity and develops an intoxicating undertow from the first bar on. It provides dazzling psychograms of the characters and summarizes their instinctual energies in tones. That is what makes the play so attractive for every director.

Salome will be in Zurichdirected by Andreas Homoki, who has a great weakness for Richard Strauss' operas. He not only focuses on the psychological aspects of the subject, but also on the social: the appearance of the prophet Jochanaan also marks the dawn of a new era that is destroying the old power structures. The cast brings new voices to the stage of the opera house: the promising Russian Elena Stikhina from the ensemble of the St. Petersburg Mariinsky Theater is our Salome. The Lithuanian bass-baritone Kostas Smoriginas is also making his Zurich house debut in the role of Jochanaan. With the Australian Simone Young, a conductor with a great international reputation is returning to the Zurich Opera House in Richard Strauss' repertoire.

English

Die galiläische Prinzessin Salome gehört zu den mythischen Frauenfiguren der abendländischen Kulturgeschichte. Bereits in den Evangelien der Bibel wird ihr erotischer Tanz vor dem Stiefvater Herodes erwähnt, für den sie sich als Gegenleistung den abgeschlagenen Kopf von Johannes, dem Täufer, auf einer Schale bringen lässt. Über alle Epochen hinweg hat Salome Dichter und Bildende Künstler zu Werken inspiriert – als eine Figur, die Fantasien von entgrenzter Sinnlichkeit, weiblicher Dämonie, Gewaltlust und märchenhaftem Exotismus freisetzt. Der irische Dichter Oscar Wilde schrieb Ende des 19. Jahrhunderts ein skandalumwittertes, in England verbotenes Theaterstück über Salome, das in bildmächtiger Sprache Salomes Begehren und ihre Seelenzustände ausleuchtet und sie als starke, selbstbestimmt handelnde Frau und Gegenfigur zur prüden viktorianischen Gesellschaft zu erkennen gibt. Bei Wilde küsst Salome lustvoll den abgeschlagenen Kopf des Propheten.
Richard Strauss wiederum hat aus dem Drama von Wilde einen packenden Operneinakter gemacht, der 1905 mit durchschlagendem Erfolg uraufgeführt wurde und bis heute zu den populärsten Werken des Opernrepertoires gehört.
Die grossformatig orchestrierte Partitur bewegt sich stilistisch an der Schwelle zur musikalischen Moderne und entwickelt vom ersten Takt an einen rauschhaften Sog. Sie liefert schillernde Psychogramme der Figuren und fasst deren Triebenergien klangdicht in Töne. Das macht die grosse Attraktivität des Stücks für jeden Regisseur aus.

In Zürich wird Salome von Andreas Homoki inszeniert, der ein grosses Faible für die Opern von Richard Strauss hat. Er nimmt nicht nur die psychologischen Aspekte des Stoffs in den Blick, sondern auch die gesellschaftlichen: Das Auftauchen des Propheten Jochanaan markiert in seiner Inszenierung auch den Anbruch einer neuen Zeit, die die alten Machtstrukturen zerstört. Die Besetzung bringt neue Stimmen auf die Bühne des Opernhauses: Die vielversprechende Russin Elena Stikhina aus dem Ensemble des St. Petersburger Mariinski-Theaters ist unsere Salome. Ebenfalls sein Zürcher Hausdebüt gibt der litauische Bass-Bariton Kostas Smoriginas in der Partie des Jochanaan. Mit der Australierin Simone Young kehrt eine Dirigentin mit grosser internationaler Reputation im Repertoire von Richard Strauss ans Opernhaus Zürich zurück.

Salome by Richard Strauss, Ab ################ (2021/2021), Unter der Regie von Andreas Homoki,, Dirigat Simone Young

Credits (Besetzung & Produktionsteam)

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Ensemble

Philharmonia Zürich

Programm, Über & Zusammenfassung

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Weiterführende Literatur

Aufführungstermine und Veranstaltungsorte 9