Le musiche composte per essere danzate vivono di una dinamica ritmica interna che racchiude in sé la volontà liberatrice di un corpo. È noto come il ritmo di una danza, che sia sfrenato o malinconico, vivace o pacato, generi sempre un irresistibile desiderio d’abbandonarvisi scaricando le passioni e purificando lo spirito. Per queste ragioni, quando componemmo il programma musicale di questo concerto, pensammo subito di eseguire alcune delle più belle musiche francesi dedicate al balletto. Musiche che, in questi primi mesi di riapertura della vita musicale nei teatri, ci permettessero di rivivere insieme un momento festoso e liberatorio.
I sette episodi del balletto del Faust di Gounod aprono il concerto rievocando antiche danze ispirate a figure di donne emblematiche come Cleopatra o Frine. Sempre ad una donna, la contessa Elisabeth Greffulhe, è dedicato il secondo brano di Fauré, la celebre Pavane dalla suasiva melodia incantatrice. Veniamo invece trasportati nelle terre ispaniche con i tre brani tratti dal balletto dell’opera Le Cid di Massenet dai quali spicca la suadente danza andalusa. Ancora due donne saranno protagoniste dell’unico brano vocale del concerto, una cullante barcarola, tratta dall’opera Lakmé di Delibes, cantata sulle sponde fiorite di un lontano ruscello indiano.
Un concerto dedicato alla danza non poteva non presentare il ballo più celebre del repertorio sinfonico: il secondo movimento della Symphonie fantastique di Berlioz che evoca, appunto, il gaio tumulto di una festa danzante. Conclude il concerto una delle pagine più belle della musica barocca composta da Rameau per l’opera Les Boréades. Una musica lenta che, nell’opera, accompagnando l’ingresso in scena delle muse, delle stagioni, delle ore e delle arti, sembra quasi invitarci a ritrovare finalmente uno stato di raccoglimento e di pace.
