Organization

Conductor

Clelia Cafiero

Stage director

Silvia Paoli

Set designer

Andrea Belli

Choreographer

Rosabel Huguet

Costume designer

Valeria Donata Bettella

Assistant Stage Director

Tecla Gucci

Singer

Soprano

Myrtò Papatanasiu

Floria Tosca

Izabela Matuła

Tenor

Samuele Simoncini

Mario Cavaradossi

Baritone

Stefano Meo

Baron Scarpia

Bass

Jean-Vincent Blot

Cesare Angelotti

Marc Larcher

Spoletta

Pierrick Boisseau

Sciarrone

Opéra de Rennes

Opéra de Toulon

Opéra national de Lorraine

Others

Angers Nantes Opéra

Orchestra

Orchestre National des Pays de la Loire

Maîtrise des Pays de la Loire

Andeka Gorrotxategi

Marc Scoffoni

The sacristan

italiera

Tosca

Angers

France

Grand Théâtre

Nantes

Théâtre Graslin

Public

Private

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Approved

Le drame qui se joue dans Tosca est passionnel, historique, cruel. Et la musique de Puccini l’habite avec une intensité, une fièvre de chaque instant, traversée d’éclaircies de tendresse ou de pure poésie qui ont depuis longtemps conquis le cœur de tous les amoureux d’opéra.

Trois ouvrages de Puccini figurent parmi les cinq opéras les plus joués au monde, et le match ne cesse de se rejouer entre La Bohème, Madame Butterfly et Tosca. Car ces chefs-d’œuvre, très fraîchement accueillis lors de leur création, se sont très vite imposés sur les scènes du monde entier et ne les ont plus jamais quittées. 

Pour Tosca, créée à Rome en 1900, la consécration prit moins de trois ans. Le trio constitué par la jeune cantatrice amoureuse et jalouse, le talentueux peintre Mario Cavaradossi et l’abject chef de la police Scarpia a été inventé par le dramaturge français Victorien Sardou dont Puccini s’est inspiré, mais c’est bien le compositeur qui a donné vie à ces personnages que la musique caractérise avec une extraordinaire éloquence. La manière dont l’orchestre souligne la cruauté de Scarpia dans le « Te Deum » du premier acte, la généreuse nature et l’intelligence que révèlent les deux airs de Mario, l’énergie et le désarroi de Tosca tout au long de son affrontement avec le chef de la police, forment une trame musicale haletante sur laquelle se greffent des idées hautement suggestives comme ce concert dans l’église voisine, que l’on entend par une fenêtre ouverte au deuxième acte, ou le lever du jour sur Rome qui introduit l’acte suivant. 

Un vrai défi pour tous les interprètes, à commencer par la metteuse en scène Silvia Paoli, passionnée par l’ouvrage et sa musique.

français

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