Name: Artefacts
Start: 2023-08-06T00:00:00.000Z
End: 2023-08-06T00:00:00.000Z
Location: Théâtre de l'Usine

Organization

Festival de Saint-Céré

Direction d'orchestre

Frédéric Betous

Décors

Eric Blosse

Lumières

Soprano

Nadia Lavoyer

Clémence Olivier

Contralto

Ténor

Fabrice Foison

Tenor

Loic Paulin

Basse

Marc Busnel

Bass

Chanteur

Ulrik Gaston Larsen

Archiluth

Guitare baroque

Colascione

Piano

Thomas Enhco

Orchestra

La Main Harmonique

Artefacts

Saint-Céré

France

Théâtre de l'Usine

Artefacts: Composition Various

Public

Composition

Valide

Artefacts: Le chant des oiseaux Clément Janequin (+1 More)

ARTEFACTSUn spectacle musical de La Main HarmoniqueÀ l’heure où les scénarios optimistes quant à notre capacité à réagir collectivement face à la catastrophe...

L’ensemble La Main Harmonique, spécialiste du répertoire baroque et renaissance, aime à tisser des liens avec la musique d’aujourd’hui. Avec Artefacts, il revisite la chanson tout en questionnant notre époque.

Comme la plupart des créateur.rices, les artistes de La Main Harmonique s’interrogent sur notre devenir après la pandémie et l’évidence de la crise environnementale. Avec pour argument la musique et les mots, Artefacts nous invite à la réflexion sur les changements nécessaires et convoque artistes et compositeur.rices de différents horizons.

C’est au travers de la chanson, sous de multiples formes et de mélodies, allant de Clément Janequin à des compositeurs comme Thomas Enhco ou Alexandros Markeas, que le spectacle prend sa dimension universelle. Les chanteur.euses sont délicatement accompagné.es d’une guitare baroque, d’un archiluth ou du colascione. Au cœur de l’épure des voix sublimes, Artefacts nous invite à retrouver confiance en un avenir plus fraternel.


Le projet musical et scénique

Frédéric Bétous et La Main Harmonique convoquent, dans leur nouveau projet Artefacts, une communauté d’artistes, créateurs et compositeurs d’horizons différents, afin qu’ils interrogent notre humanité dans l’incertitude et les changements du monde contemporain.

Les musiques, qu’elles soient anciennes ou contemporaines, polyphoniques ou réduites à leur essence, empreintes du jazz ou des musiques actuelles, deviennent alors des objets aiguisant notre perception.

La Chanson est le fil rouge. Revisitée sous de multiples formes, depuis la Renaissance avec Clément Janequin, elle est le point de départ pour aller vers d’autres chansons « revisitées », ou écrites par des compositeurs d’aujourd’hui - L’arrangeur Bruno Fontaine, le compositeur et improvisateur Alexandros Markeas, le compositeur et pianiste jazz Thomas Enhco et la compositrice et percussionniste jazz Anne Paceo - de John Dowland à Moondog, d’Antony & the Johnsons aux chansons traditionnelles anciennes comme Greensleves (anonyme). Un instrumentiste qui joue autant l’archiluth que la guitare baroque et le colascione (équivalent de la guitare basse à la Renaissance) ainsi que différentes percussions se joint aux chanteurs qui auront ici un micro et de petits instruments avec lesquels ils devront composer, comme par analogie avec la situation environnementale qui nous contraint à modifier et à questionner notre manière d’être au monde.

Le spectacle sera construit autour de trois axes principaux : le passé, vers lequel il nous est impossible de revenir (et la nostalgie que celui-ci pourrait susciter), une partie centrale où tout bascule, et une fin en forme d’ouverture sur le champ des possibles.

français

Crédits de représentation (Distribution et équipe de production )

Distribution

Équipage

Ensemble