Organization

Dyrygent

Dyrygent (+3)

Benjamin Bayl

Reżyseria

Choreograf (+2)

Deda Cristina Colonna

Scenografia

Reżyseria (+3)

Francesco Vitali

Kostiumy

Reżyseria światła

Klawesynista

Ewa Mrowca

Instrument

Przygotowanie chóru

Przygotowanie chóru (+2)

Krzysztof Kusiel-Moroz

Asystent Reżysera Sceny

Kostiumy (+2)

Hannah Gelesz

Asystent choreografa

Sopran (+2)

Adriane Canavarro

Asystent dyrygenta

Dorota Cybulska-Amsler

Tenor (+3)

Kieran White

Castor

Baryton (+2)

Kamil Zdebel

Pollux

Sopran

Tosca Rousseau

Télaïre

Kontralt (+3)

Anna Werecka

Phébé

Bas (+3)

Wojciech Sztyk

Le Grand Prètre de Jupiter

Bas (+4)

Dawid Biwo

Jupiter

Joanna Sojka

Cléone

Tenor (+4)

Aleksander Rewiński

Mercury

Warszawska Opera Kameralna

Orchestra

Zespół Instrumentów Dawnych Warszawskiej Opery Kameralnej

Chorus

Zespół Wokalny Warszawskiej Opery Kameralnej

Teatr WOK

Opera to synergia instrumentalnej wirtuozerii, śpiewu, dramatu, tańca, sztuk plastycznych, a w wypadku arcydzieła Jeana-Philippe’a Rameau „Castor et Pollux”, można też mówić o synergii antyku, ezoteryki, kabały i… astronomii. Z perspektywy wieków możemy śmiało uznać, że mamy do czynienia ze sztuką, która z racji na wielopłaszczyznowość, uniwersalne potraktowanie mitologii jako klucza do ponadczasowego ukazania ludzkiej natury, zmusza nas do refleksji nie tracąc nic z aktualności. Aktualności w ujęciu XVIII-wiecznym jak i współczesnym.

Po ogromnym sukcesie, jakim dla warszawskich kameralistów była premiera opery „Armide”, dyrektor Warszawskiej Opery Kameralnej Alicja Węgorzewska-Whiskerd zaprosiła do współpracy przy kolejnej dużej produkcji ten sam tandem włoskich realizatorów. To ponownie Deda Cristina Colonna i Francesco Vitali stanęli za wystawieniem w Warszawie operę Jeana-Philippe’a Rameau „Castor et Pollux”.

Poprzez postacie Dioskurów, w mitologii rzymskiej funkcjonujących jako Kastorowie, Deda Cristina Colonna chce w swej wizji ukazać cechy ludzkie na zasadach ich naturalnego kontrastu, niejednokrotnie przeciwstawiając sobie cechy ludzkie z boskimi. Będzie więc miejsce na ukazanie bezgranicznej przyjaźni, ale też i pustki po odejściu bliskiej osoby, radości i jej opozycyjnego bieguna – żałoby.

Jean-Philippe Rameau przedstawił światu operę „Castor et Pollux” w paryskiej Académie Royale de Musique 24 października 1737 roku. W ciągu dwóch miesięcy dzieło wystawiono 21 razy, a dzięki wersji zrewidowanej przez samego kompozytora i wystawionej 11 stycznia 1754 roku „Castor et Pollux” został wykonany w latach 1737-1785  254 razy, zyskując miano arcydziełem opery francuskiej.

Warszawska wizja to swoiste signum temporis, czyli hołd dla sztuki z pełnym poszanowaniem tradycji, w tym tej najważniejszej – wykonawczej, zbudowanej na fundamencie interpretacji historycznie poinformowanej z wykorzystaniem orkiestry instrumentów dawnych oraz śpiewaków swobodnie operujących technikami typowymi dla baroku. Natomiast to, co interpretacyjnie dogłębne zostało dopełnione współczesnymi technologiami scenicznymi na miarę XXI wieku, ze szczególnym uwzględnieniem multimediów, co sprawia, że de facto zostały przełamane chociażby tak prozaiczne bariery jak przestrzeni i perspektywy. To nowy głos w interpretacji barokowego kanonu, z jednej strony ukłon dla wielowiekowej tradycji przy jednoczesnym odważnym zapatrzeniu w to co tu i teraz, oraz to, co czeka operę za przysłowiowym rogiem. Jedno jest pewne, to pozycja obowiązkowa dla każdego melomana.

Castor et Pollux (Kastor i Polluks (opera)), Rameau

Obsada

Castor

Pollux

Télaïre

Phébé

Le Grand Prètre de Jupiter

Jupiter

Cléone

Mercury

Załoga

Reżyseria

Asystent Reżysera Sceny

Dyrygent

Asystent dyrygenta

Scenografia

Kostiumy

Przygotowanie chóru

Reżyseria światła

Asystent choreografa

Instrumentacja

Instrument

Producent

Producent

Ensemble

Orkiestra

Chór

Współproducent

Zdjęcia

Szczegóły

Kompozytor / -ka

Libretto

Opis

Synopsis produkcji