Organization

Śpiewak

Bas - baryton

Florian Boesch

Bas-baryton

Dyrygent

Andreas Schett

Reżyseria

Michael Vogel

Scenografia

Felix Nolze

Kostiumy

Birgit Wentsch

Reżyseria światła

Reinhard Hubert

Wideo

Andreas Dihm

Sopran

Nikola Hillebrand

Baryton

Bariton

Choreografia

Paul Whiteley

MusikTheater an der Wien

Hajo Schüler

Mats Süthoff

Paul White

Maskenspiel

Anna Kistel

Björn Leese

State Opera Berlin

Orchestra

Musicbanda Franui

Theaterhaus Stuttgart

niemiecki

Himmelerde

Producer

Wiedeń

Austria

Theater an der Wien

Grosser Pausenraum

Private

Public

Koncert

Approved

“Franui” is a meadow above the East Tyrolean village of Innervillgraten where most of the members of the Franui Musicbanda grew up. Since 1993 the classically trained members of Franui have defined themselves as a switchyard between classical music, folk, jazz and contemporary chamber music. The group’s musical roots lie in the marches played at funerals in their home region and the dance music played at village fêtes: “If you play a funeral march speeded up four times you’ve got a polka.” Franui defy classification: the effect of their music is never unequivocal, every beat and every tone should allow as many thoughts and feelings as possible. The name of the Musicbanda does not come from their local dialect, but is of Rhaeto-Romanic origin and reveals their region’s proximity to those areas of the Dolomites where Ladin is spoken. Familie Flöz, on the other hand, is a theatrical collective from Berlin, founded in 1996 by students of mime from the Folkwang University of the Arts in Essen and known for its non-verbal masked performances. The family name originates from the region where the troupe was founded and, like Franui, describes their philosophy. “Flöz” in German is a mining term for a seam, i.e. a layer under the ground containing valuable resources. Working as a collective, Familie Flöz tries to dig theatrical material out from the dark depths and bring it to the surface. These two approaches meet in the mask and music performance Himmelerde (“Heavenearth”) that takes as its starting point themes and motifs of German Romanticism notable for expressing differences that could not be greater. The German Romantics were never very interested in avoiding conflicts: they tried to mingle the comic with the tragic to create new effects. Himmelerde combines new arrangements of songs by Franz Schubert, Robert Schumann and Gustav Mahler to texts by Matthias Claudius, Joseph von Eichendorff, Johann Wolfgang von Goethe and Wilhelm Müller to produce an encounter with death and our own mortality while at the same time expressing our yearning for that which is living. Because people can be dead without realising it, whereas it is mostly just a few paces from the cemetery to the dance floor.

English

„Franui“ ist eine Almwiese über dem Osttiroler Dorf Innervillgraten, in dem die meisten Mitglieder der gleichnamigen Musicbanda aufgewachsen sind. Seit 1993 verstehen sich die klassisch ausgebildeten Mitglieder von Franui in Eigendefinition als Umspannwerk zwischen Klassik, Volksmusik, Jazz und zeitgenössischer Kammermusik. Die musikalischen Wurzeln des Ensembles liegen in den zur Beerdigung gespielten Trauermärschen ihrer Heimat und der Tanzmusik zum Kirchtag: „Wenn man einen Trauermarsch im vierfachen Tempo spielt, hat man eine Polka.“ In Kategorien lassen sich Franui aber nicht einordnen, die Wirkung ihrer Musik ist niemals eindeutig, jeder Takt und jeder Klang soll möglichst viele Gedanken und Gefühle zulassen. Der Name der Musicbanda entstammt dabei nicht dem eigenen Dialekt, sondern ist rätoromanischen Ursprungs und verweist auf die Nähe zum ladinischen Sprachraum in den Dolomiten. Die Familie Flöz wiederum ist ein  Theaterkollektiv aus Berlin, das 1996 aus dem Studiengang Pantomime der Folkwang-Hochschule in Essen hervorgegangen und für ihr nonverbales Maskenspiel bekannt gewordenist. Der Familienname stammt aus der Gründungsregion und ist wie bei Franui ebenfalls Programm. „Flöz“ meint im Bergbau jene Bodenschichten, die die wertvollen Rohstoffe enthalten. In kollektiver Arbeit versucht die Familie Flöz theatrale Stoffe aus dem Dunklen ans Licht der Oberfläche zu befördern. Im  Maskenmusiktheater Himmelerde treffen diese beiden Ansätze aufeinander, Ausgangspunkt sind Themen und Motive der deutschen Romantik, die sich durch den Ausdruck größtmöglicher Unterschiede auszeichnen. Konfliktfreiheit war den  deutschen Romantikern kein Anliegen, sie versuchten das Komische mit dem Tragischen zu neuen Effekten zu vermischen. Himmelerde vereint neu arrangierte Lieder von Franz Schubert, Robert Schumann oder Gustav Mahler nach Texten von Matthias Claudius, Joseph von Eichendorff, Johann Wolfgang von Goethe oder Wilhelm Müller zu einer Begegnung mit dem Tod und der eigenen Vergänglichkeit, will aber auch von der Sehnsucht nach dem Lebendigen erzählen. Denn Menschen können tot sein, ohne es zu bemerken, während es vom Friedhof zum Tanzboden meist nur ein paar Schritte sind.

Deutsch

Himmelerde by Various, od (2021/2021), W reżyserii Michael Vogel,, Dyrygent Andreas Schett, Theater an der Wien, Wiedeń, Austria

Udział w spektaklu (Obsada & realizacja )

Obsada

Załoga

Współproducent

Program, informacje i streszczenie

Zdjęcia

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Daty i miejsca występów

Miejsca