Name: Les Traversées Baroques
Start: 2024-05-30T00:00:00.000Z
End: 2024-05-30T00:00:00.000Z
Location: Opéra de Dijon

Organization

Direction d'orchestre

Étienne Meyer

Chanteur

Soprano

Capucine Keller

Soprano I

Dagmar Saskova

Contre-ténor

Maximiliano Baños

Countertenor

Ténor

Vincent Bouchot

Tenor I

François-Nicolas Geslot

Basse

Renaud Delaigue

Bass

Cornets à bouquin

Judith Pacquier

Liselotte Emery

Violons

Jasmine Eudeline

Clémence Schaming

Sacqueboutes

Abel Rohrbach

Claire McIntyre

Emily White

Basson

Monika Fischaleck

Violes de gambe

Christine Plubeau

Ronald Martin-Alonso

Élodie Peudepièce

Orgue et clavecin

Laurent Stewart

Théorbe

Matthias Spaeter

Harpe

Giovanna Pessi

Opéra de Dijon

Others

Chœur de l'Opéra de Dijon

Orchestra

Les Traversées baroques

Les Traversées Baroques

Dijon

France

Auditorium

Les Traversées Baroques: Vespro della Beata Vergine Claudio Monteverdi

Public

Les Vêpres de la Vierge

Valide

Intimistes ou monumentales, mystiques ou extraverties, les Vêpres de Monteverdi constituent non seulement une œuvre sans pareille, fabuleusement inventive, mais encore une expérience musicale aussi rare qu’inoubliable.

Même s’il travaillait alors à Mantoue, composant essentiellement de la musique profane pour la cour des Gonzague, c’est à Venise que Monteverdi fit publier, en 1610, Vespro della Beata Vergine. Son intention, avec cette partition mariale, était d’attirer l’attention du Pape Paul V, à qui il avait demandé une audience, en vue d’obtenir un nouveau poste. Est-ce la raison pour laquelle l’œuvre, d’une grande richesse d’imagination, semble explorer tous les styles et tous les climats, du plus liturgique au plus théâtral ? Nécessitant un chœur (parfois dédoublé), des solistes vocaux et intégrant aussi des soli instrumentaux, les Vêpres alternent entre prière extatique (Ave Maris Stella) et expression d’une passion exubérante, toute profane (Lauda Jerusalem). De structure complexe et évolutive, elles présentent un prodigieux éventail de formes, hymnes, psaumes, jusqu’au Magnificat conclusif, fondées sur l’utilisation de mélodies de plain-chant. Profondeur religieuse et grandeur opératique fusionnent ainsi dans cette œuvre unique, entre « ancien » et « nouveau » style, équilibre renaissant et floraison baroque.

français

Crédits de représentation (Distribution et équipe de production )

Distribution

Équipage

Ensemble