Name: Madama Butterfly
Start: 2023-09-21T00:00:00.000Z
End: 2024-03-19T00:00:00.000Z
Location: Ekaterinburg Opera

Organization

Singer

Mezzo-soprano

Natalia Buklaga

Suzuki

Tenor

Ildar Rakhimov

Prince Yamadori

Soprano

Elena Pavlova (Dementeva)

Cio-Cio-San

Olga Starodubova (Tenyakova)

Igor Leus

B.F. Pinkerton

Baritone

Yuri Devin

Sharpless

Alexei Mironov

Vitaly Petrov

Goro

Vladimir Voroshnin

Bass

Andrey Reshetnikov

Uncle Bonze

Mikhail Korobeinikov

Ksenia Kovalevskaya

Kate Pinkerton

Elena Biryuzova

Aleksandr Kulga

The imperial commissioner

Alexey Semenischev

Stage director

Alexei Stepanuyk

Conductor

Mikhail Granovsky

Konstantin Chudovsky

Alexey Bogorad

Costume designer

Dmitry Cherbadzhi

Chorus master

Valery Kopanev

Set designer

Sergey Osovin

Pavel Mezhov

Ural Opera Ballet

Orchestra

Ural Opera Ballet Orchestra

Others

Ural Opera Chorus

Evgeniy Bovykin

Alina Otyakovskaya

Ilgam Valiev

Nadezhda Shlyapnikova

Maksim Shlykov

Alexey Lyubeznov

Iodáilis

Madama Butterfly -  (Madame Butterfly)

Ekaterinburg

Russia

Ekaterinburg Opera

Madama Butterfly Puccini

Public

Madame Butterfly

Rúisis

Approved

In Japanese tragedy, as Giacomo Puccini defined the genre of his opera Madama Butterfly, West and East meet. American lieutenant Pinkerton becomes engaged to a geisha, but soon sails from Japan and returns there with an American wife: foreign marriages are not valid in the United States.

It was no coincidence that the Italian Puccini turned to this topic: at that time, Europe was experiencing another wave of enthusiasm for the East. In the 1850s, Japan opens the border after two centuries of isolation. At the World Exhibitions in Paris and London, Japanese prints and graphics are shown - they are imitated by Monet, Cezanne and Van Gogh; free-cut women's dresses like a kimono are in fashion; the interiors are filled with paper lanterns, vases and Japanese-style screens. This is how Madama Butterfly appeared: it combined Italian sensibility and oriental restraint, European operatic scope and oriental striving for chamber form.

The genre of the performance at the Ural Opera can be defined as an expectation opera: the external action is devoid of fuss, attention is focused on the internal action - the expectation of the imminent return of Pinkerton - and together with the heroes of the opera, the audience gazes and listens intently to what is happening, afraid to miss this return. Directed by Aleksey Stepanyuk, following the author's genre subtitle, with all the scrupulousness and psychological depth, he builds a tragedy on the stage - a global tragedy of the end of traditional Japanese culture and a personal one - the naive and selfless Cio-Cio-San.

English

В японской трагедии — так Джакомо Пуччини определил жанр своей оперы «Мадам Баттерфлай» — происходит встреча Запада и Востока. Американский лейтенант Пинкертон обручается с гейшей, но вскоре отплывает из Японии и возвращается туда с женой-американкой: в Соединенных Штатах иностранные браки недействительны.

Итальянец Пуччини обратился к этой теме неслучайно: в то время Европа переживала очередную волну увлечения Востоком. В 1850-х годах Япония после двух веков изоляции открывает границу. На Всемирных выставках в Париже и Лондоне показывают японскую гравюру и графику — ей подражают Моне, Сезанн и Ван Гог; в моду входят женские платья свободного кроя наподобие кимоно; интерьеры заполняют бумажные фонарики, вазы и ширмы в японском стиле. Так появилась и «Мадам Баттерфляй»: в ней сочетались итальянская чувственность и восточная сдержанность, европейский оперный размах и ориентальное стремление к камерной форме.

Жанр спектакля в Урал Опере можно определить как опера-ожидание: внешнее действие лишено суеты, внимание сосредоточено на действии внутреннем — ожидании скорого возвращения Пинкертона, — и вместе с героями оперы зрители пристально всматриваются и вслушиваются в происходящее, боясь это возвращение пропустить. Режиссер Алексей Степанюк, следуя авторскому жанровому подзаголовку, со всей скрупулезностью и психологической глубиной выстраивает на сцене трагедию — глобальную трагедию конца традиционной японской культуры и личную — наивной и самоотверженной Чио-Чио-Сан.

русский

Creidmheasanna feidhmíochta (Foireann & Criú )

Caitheadh

Criú

Ensemble