Organization

Dyrygent

Krzysztof Garstka

Reżyseria

Ryszard Maciej Nyczka

Scenografia

Marlena Skoneczko

Choreografia

Joanna Lichorowicz-Gres

Reżyseria światła

Maciej Igielski

Wideo

Marek Zamojski

Assistant Director

Sławomir Jurczak

Agnieszka Kozłowska

Śpiewak

Tenor

Karol Kozłowski

Testo

Sopran

Marta Boberska

Clorinda

Michał Janicki

Tancredi

Dagmara Barna

Soprano

Julita Mirosławska

Soloist

Jakub Foltak

Mezzosopran

Dorota Lachowicz

Venere

Iwona Lubowicz

Amore

Dariusz Górski

Plutone

Una delle Ingrate

Ombre d'Inferno

Sylwester Smulczyński

Ingrate insieme

Others

Zespół Instrumentów Dawnych Polskiej Opery Królewskiej Capella Regia Polona

Polska Opera Królewska

Sì Dolce È’l Tormento / Claudio Monteverdi

Warszawa

Polska

Muzeum Łazienki Królewskie

Teatr Królewski w Starej Oranżerii

Baroque Festival. Polska Opera Królewska

Si dolce é’l tormento: Si dolce è’l tormento, SV. 332

Public

Private

Si dolce è’l tormento, SV. 332

Il combattimento di Tancredi e Clorinda

Lamento della Ninfa

Chiome d'oro, bel thesoro, SV 143

Il ballo delle Ingrate

Zefiro torna e di soavi accenti, SV 251

Damigella tutta bella, SV 235

Quel sguardo sdegnosetto, SV 247

Approved

Si dolce é’l tormento: Si dolce è’l tormento, SV. 332 Monteverdi

Claudio Monteverdi osiągnął niedoścignione mistrzostwo w odmalowywaniu za pomocą dźwięków literackich historii oraz stanów duszy bohaterów. Jego niezwykła elokwencja i wyrafinowana wrażliwość znajdują odzwierciedlenie w bogatej twórczości wokalno-instrumentalnej. I choć tylko nieliczne madrygały z założenia mają charakter sceniczny, to sugestywność przekazu większości jego muzycznych opowieści stała się dla artystów Polskiej Opery Królewskiej inspiracją do kreacji nowego spektaklu na kanwie wybranych utworów Mistrza. Trzy z nich pochodzą z wydanej w 1638 roku w Wenecji VIII księgi madrygałów – Madrigali guerrieri, et amorosi…, stanowiącej podsumowanie i syntezę twórczych dokonań w tym gatunku „boskiego Claudia”.

Wśród Canti guerrieri (pieśni wojennych) dominantę stanowi słynne Il combattimento di Tancredi e Clorinda, któremu Ewa Obniska nadała rangę „utworu niemającego odpowiednika nie tylko w jego [Monteverdiego] dorobku twórczym, ale i w całej literaturze muzycznej baroku”. Historia pojedynku zapisana na kartach poematu Tassa rozbrzmiewa doskonale oddanymi odgłosami bitwy oraz głębią emocji towarzyszących walce i jej tragicznemu finałowi, gdy Tankred rozpoznaje w zabitym przeciwniku ukochaną Kloryndę. Choć utwór jest esencją stylu wojennego, to i w nim kryje się wątek miłosny, będący tematem drugiej części VIII księgi z urzekającym Lamento della Ninfa czy opery-baletu Il ballo delle ingrate. W tym ostatnim utworze Monteverdi odmalowuje dźwiękami opisaną przez Rinucciniego historię Niewdzięcznic obojętnych wobec potęgi miłości.

Pozostałe kompozycje składające się na warstwę muzyczną przedstawienia, już spoza VIII księgi, niosą nie mniejszą wyrazistość emocji oddaną za pomocą oryginalnych środków technicznych i nowatorskich rozwiązań. Konsekwencja w poszukiwaniu jak najdoskonalszych dźwiękowych odpowiedników literackich treści była wszak realizacją artystycznego credo kompozytora, by „mowa (poezja) była panią harmonii, nie sługą”.

Jacek Foltyn, Patryk Gładyś, Sławomir Greś, Natalia Kielan, Maciej Jan Kraśniewski, Joanna Lichorowicz-greś, Marta Żabka - Tancerze

polski

Claudio Monteverdi has achieved unsurpassed mastery in depicting literary stories and the states of souls of heroes using the sounds of literary stories. His extraordinary eloquence and refined sensitivity are reflected in his rich vocal and instrumental work. And although only a few madrigals are assumed to be scenic, the suggestiveness of the message of most of his musical stories has inspired the artists of the Polish Royal Opera to create a new performance based on selected works by the Master. Three of them come from the 8th book of madrigals published in Venice in 1638 - Madrigali guerrieri, et amorosi ..., which is a summary and synthesis of creative achievements in this genre of "divine Claudia".

Among Canti guerrieri (war songs), the dominant feature is the famous Il combattimento di Tancredi e Clorinda , which Ewa Obniska has given the rank of "a work that has no counterpart not only in [Monteverdi's] creative output, but also in the entire Baroque music literature". The story of the duel recorded in the pages of Tassa's poem resounds with the perfectly rendered sounds of the battle and the depth of emotions accompanying the fight and its tragic finale, when Tancred recognizes the beloved Klorinda in the killed opponent. Although the piece is the essence of the war style, there is also a love theme in it, which is the theme of the second part of the 8th book with the captivating Lamento della Ninfa or the opera-ballet Il ballo delle ingrate. In this last piece, Monteverdi uses sounds to recreate the story of the Ingratiates indifferent to the power of love, described by Rinuccini.

The other compositions that make up the musical layer of the performance, already beyond the 8th book, bring no less expressiveness of emotions, rendered by original technical means and innovative solutions. Consistency in searching for the most perfect sound equivalents of literary content was, after all, the realization of the composer's artistic credo that "speech (poetry) would be a master of harmony, not a servant".

Jacek Foltyn, Patryk Gładyś, Sławomir Greś, Natalia Kielan, Maciej Jan Kraśniewski, Joanna Lichorowicz-greś, Marta Żabka - Dancers

English

Udział w spektaklu (Obsada & realizacja )

Obsada

Załoga