Name: Verdi - Requiem
Start: 2017-12-02T00:00:00.000Z
End: 2017-12-02T00:00:00.000Z
Location: Riojaforum

Organization

Admin

Opus Lirica

Others

Coro Sinfónico de La Rioja

Orchestra

Orquesta Opus Lirica

Director(a) orquestal

Jose Luís Barrio

Verdi - Requiem

Logroño

España

Riojaforum Palacio de Congresos y Auditorio de La Rioja

Verdi - Requiem: Messa da Requiem Verdi

Public

Misa de Requiem

Alejandro Alberto Giess Sarmiento

Válido

Riojaforum

CORO ALDAPETA

               La CORAL ALDAPETA fue creada en el 2004 por personas vinculadas  al colegio Marianistas de San Sebastian, y la mayor parte de sus componentes posee una gran experiencia en el mundo coral ya que pertenecen o han pertenecido a coros de reconocido prestigio en la ciudad, como el Orfeón Donostiarra o la coral Donosti Ereski…. Desde sus inicios  el director es Juan José Fernández Murlanch, artífice principal de su puesta en marcha y miembro del Orfeón Donostiarra desde hace 32 años.

               El repertorio que utilizan va de obras de conocidos polifonistas como T.L. de Vitoria pasando por Vivaldi, Bach y Mozart entre otros, hasta compositores actuales como J.Busto. También el repertorio sinfónico-coral ha sido objeto de su estudio y más en concreto la Misa de la Coronación y el Requiem de W.A. Mozart –obra esta, realizada junto con el Coro Sinfónico de la Rioja-

               En esta ocasión con la colaboración en la “Misa de Requiem” de G. Verdi, hacen realidad una de las obras emblemáticas del repertorio sinfónico-coral, obra que desde hace algunos años esperaba ver la luz en las mentes y gargantas de varios de sus componentes.

 

CORO SINFÓNICO DE LA RIOJA

               El CORO SINFÓNICO DE LA RIOJA se funda en abril de 2007 a iniciativa de sus componentes fundadores, cantores provenientes de otras agrupaciones corales, con una sólida experiencia. Desde ese momento el coro se ha venido enriqueciendo con nuevos componentes, llegando en la actualidad a estar formado por 75 coralistas, incremento notable debido al gran interés que ha suscitado esta formación entre los amantes de la música coral.               

Desde sus comienzos está dirigido por José Luis Barrio Bastida dedicándose principalmente al repertorio sinfónico, sin prescindir de otro tipo de repertorios “a capella”. En su repertorio figuran obras como “Te Deum” de Dvorák, "Stabat Mater" de Rossini, "Misa de Gloria" de Puccini, “Gloria" y “Requiem” de John Rutter, “Misa de Requiem” de Fauré, “Carmina Burana” de Orff, y “Salmos de Chichester” de Leonard Berstein, “Misa de Réquiem” de W. A. Mozart, “Misa Solemne en honor a Santa Cecilia” de Gounod entre otros.

               Dispone también de una sección juvenil (“Coro juvenil sinfónico de la Rioja”) compuesta por unos 65 jóvenes los cuales bajo la dirección de Lourdes Estívariz Méndez, presentan un repertorio desenfadado y lleno de ritmo que sirve como base para el desarrollo de los futuros componentes del Coro de adultos.

 

RÉQUIEM DE VERDI; ENTRE LO SAGRADO Y LO PROFANO.

               Si en algo destacó Giuseppe Verdi a lo largo de su larga trayectoria creativa fue como compositor de óperas. Rara vez abandonaba el teatro cuando quería estrenar alguna nueva obra, pero con la “Misa de Requiem” hizo una excepción y fue así porque a la persona a la que dedicó esta obra –el novelista Alessandro Manzoni- le unía una profunda admiración personal y profesional. Con esta ocasión se embargó en este proyecto de escribir un Réquiem para cuarteto solista, gran coro y orquesta, y poderlo estrenar en el primer aniversario de su muerte. Así fue; el 22de mayo de 1874 tuvo lugar el estreno en la iglesia de San Marcos de Milán. El éxito fue arrollador, pero como suele ocurrir en estas ocasiones, se encontró con detractores que le achacaban que su nueva obra tenía más un carácter operístico que religioso, alimentado además por la animadversión de un sector de la sociedad provocado por el ateísmo de Verdi.

               Giuseppe Verdi fue uno de los personajes esenciales del “Risogimento” italiano y en su música se encuentran las pasiones de “nación”, de “pueblo”, con ímpetu y frenesí. Este deliberado sesgo patriótico que vemos en buena parte de sus óperas acabó en el acervo popular, especialmente en los pasajes corales que acabaron siendo auténticos himnos oficiosos para las masas –el caso del “va pensiero” de Nabucco-

               Con su Réquiem, Verdi construye un impresionante edificio sonoro, asentado sobre una escritura orquestal y vocal de auténtica excepción. Se estructura en siete partes que corresponden a la misa de difuntos con diversa extensión. Se arranca con el Introito, dividido en dos secciones, el Requiem y el Kyrie, llenos ambos de rasgos melódicos del mejor Verdi que muestran pasajes sobrecogedores. La Sequentia es el bloque más largo de la obra y traza un itinerario que parte de un Dies Irae verdaderamente desgarrado con la orquesta y el coro, exhibiendo una contundencia implacable y que sigue con el Tuba mirum con cuatro trompetas extra fuera del escenario, y ya sucesivas intervenciones a cargo del barítono solista en Mors stupebit y de la mezzosoprano en el Liber scriptus. Solistas y coro se van alternando a través del Quid sum miser, Rex tremende, Salvame fons pietatis, Recordare, el conocido Ingemisco, el Confutatis, para volver al Dies Irae inicial y cerrar la Sequentia con el Lacrimosa.

               Después de esta intensidad musical en el número anterior el Ofertorio aparece como un oasis contemplativo que dejará paso al Sanctus construido como una complicada y exigente doble fuga para el coro. El Agnus Dei es prácticamente un pasaje puente al igual que el refinado Lux Aeterna que funciona como pórtico del Libera me que busca emocionar en su espectacularidad acerada, sin concesiones.

               Conviven en este Requiem verdiano un concepto peculiar de la majestad de Dios o el temor a un juicio inapelable y severo, con profundas expresiones de humildad y dolor, de esperanza y pérdida, tanto a cargo del cuarteto solista como del coro que está en continua evolución emocional. En esta obra, el coro es el gran protagonista del drama, no como un mero eco al estilo de las tragedias griegas, sino como eje esencial detallando la fuerza de la tragedia.

español

Créditos de presentación (Elenco & Equipo )

Ensamble