Name: Závěrečný Koncert
Start: 2024-06-03T00:00:00.000Z
End: 2024-06-03T00:00:00.000Z
Location: Obecní dům (Municipal House)

Organization

Admin

Prague Spring Festival

Orchestra

Czech Philharmonic

Conductor

David Robertson

Instrumentalist

Josef Špaček

Violin

Violinist

Violin 1 (solo)

Závěrečný Koncert

Prague

Czech Republic

Obecní dům (Municipal House)

Smetana hall

Závěrečný Koncert: Superorganisms Srnka (+3 More)

Public

Concert

Superorganisms

Violin Concerto “Putování dušičky”

Mazurek, Op.49

Symphonic poem "Prague" op. 26

Samrat Sen

Approved

Závěrečný koncert Pražského jara v roce, kdy si připomínáme dvojí výročí Bedřicha Smetany a současně slavíme Rok české hudby, patří tvorbě českých skladatelů. Můžeme se těšit na klasiky Antonína Dvořáka, Josefa Suka a Leoše Janáčka. Ovšem nebudeme se obracet jen k minulosti. O to se postará evropská premiéra skladby Superorganisms, kterou Miroslav Srnka napsal na objednávku hned pětice světových orchestrů. Sólistou večera bude Josef Špaček, historicky nejmladší koncertní mistr České filharmonie s oslnivou sólovou kariérou. První český orchestr bude řídit přední dirigent David Robertson, jehož pražské koncerty jsou vždy zárukou mimořádných zážitků.

„Koncert České filharmonie byl jak z jiného časoprostoru,“ napsal pro portál Opera PLUS Jan Průša, když v nastudování Davida Robertsona v Rudolfinu zazněla symfonie Turangalîla Oliviera Messiaena. „Pěvecké i orchestrální provedení bylo prvotřídní a zanechalo hluboký dojem,“ chválil zase v Právu Jan Říha Robertsonovo provedení Bartókovy opery Modrovousův hrad na Pražském jaru. Americký umělec je skutečný fenomén. Jako šéfdirigent vedl Sydney Symphony Orchestra a St. Louis Symphony Orchestra, působil jako hlavní hostující dirigent BBC Symphony Orchestra, a coby chráněnec Pierra Bouleze se stal prvním americkým hudebním ředitelem Ensemble Intercontemporain. Pohybuje stejně dobře v klasicko-romantickém repertoáru jako v soudobé hudbě. Od debutu v roce 1996 patří mezi klíčové dirigenty newyorské Metropolitní opery, kde mimořádně úspěšnou produkcí Gershwinovy opery Porgy a Bess zahajoval sezónu 2019–20, a následně za její nahrávku získal cenu Grammy.  Řídí nejlepší světové orchestry včetně Concertgebow Amsterdam a Newyorské filharmonie, ke které se vrací i v letošní sezoně.

„Umění se už dlouho obrací hlavně dovnitř, k individuálnímu pocitu. Superorganisms se snaží mířit do vrstvy nad individuem,“ říká Miroslav Srnka. Od roku 2016, kdy Kirill Petrenko v Bavorské státní opeře premiéroval jeho operu South Pole s Rolandem Villazónem a Thomasem Hampsonem v hlavních rolích, patří mezi nejostřeji sledované skladatele současnosti. „Včely nebo mravenci jsou společenstva individuí jednoho druhu, která přežívají jen v synergii a sebeorganizaci. Orchestr může být dokonalým příkladem podobné lidské sebeorganizace, s fascinující precizností, disciplínou, koordinací,“ říká Srnka o skladbě, kterou napsal na společnou objednávku Berlínských filharmoniků, NHK Symphony Orchestra Tokyo, Los Angeles Philharmonic, Orchestre de Paris a České filharmonie. „Superorganisms jsou sestaveny téměř výhradně z virtuózních sólových hlasů zcela individuálně rozděleného orchestru, ale přesto v celé skladbě nejsou žádná sóla a jednotlivé hlasy lze jen těžko od sebe rozpoznat. Hudba v nich vzniká až z vlnění společné energie. Jako hejno ryb nebo ptáků, kde nedokážeme sledovat jednu bytost, ale přesto dokážeme hodiny pozorovat pohyb celku. Superorganisms jsou čtyřmi různými druhy ke sluchovému pozorování. Vznikly v době, která svoje problémy bez semknutí lidského superorganismu nebude moct vyřešit.“

Josef Špaček se na mezinárodní scéně etabloval jako špičkový interpret české hudby. „S nadhledem hrající Špaček skloubil čistý tón a směle znějící spodní rejstřík s bezchybnou techniku s jemností výrazu,“ napsal v roce 2015 britský Guardian o jeho nahrávce českých houslových koncertů s Českou filharmonií a Jiřím Bělohlávkem. Na nahrávce nechybní ani Putování dušičky Leoše Janáčka. Rodák z Hukvald je psal ve 20. letech minulého století, dílo ovšem nikdy nedokončil a materiál využil v opeře Z mrtvého domu. Z původních skic koncert rekonstruovali skladatelé Leoš Faltus a Miloš Štědroň a dílo vrátili do původní podoby. Mazurek pro housle a orchestr patří mezi nejpopulárnější skladby Antonína Dvořáka. Skladba postavená na nezaměnitelném melodickém nápadu vznikla na přání autorova německé nakladatele Simrocka, který si přál navázat na úspěch Slovanských tanců.

Slavnostní večer a současně celý festival uzavře symfonická báseň Praga. Josef Suk, žák a zeť Antonína Dvořáka, v ní vzdal hold „královské Praze“, jak vepsal do partitury. Tajuplný úvod vybízí k představě mlhy nad Vltavou, pohledu na Vyšehrad, v náhlém rozjasnění zase můžeme spatřovat panorama s Pražským hradem. S Mou vlastí Bedřicha Smetany, erbovním dílem Pražského jara, Sukovo mistrovské dílo spojuje také husitský chorál Ktož jsú boží bojovníci, který prostupuje celým dílem. V monumentálním závěru zazní chorál v celém orchestru, k němuž se přidají i varhany Smetanovy síně Obecního domu.

čeština

The closing concert of the Prague Spring is devoted to works by Czech composers in the year we mark Bedřich Smetana’s double anniversary and also celebrate the Year of Czech Music. We can look forward to classics Antonín Dvořák, Josef Suk and Leoš Janáček. Yet we won’t only be stepping back into the past: the programme also contains the European premiere of the piece Superorganisms, which Miroslav Srnka wrote as a commission from no less than five world orchestras. The evening’s soloist will be Josef Špaček, the youngest ever concertmaster of the Czech Philharmonic, moreover, with a dazzling solo career. The Czech Republic’s foremost orchestra will be led by eminent conductor David Robertson, whose Prague concerts always promise something truly exceptional.

“The Czech Philharmonic’s concert seemed to come from a different space-time,” wrote Jan Průša for the Opera PLUS website, when David Robertson conducted the orchestra in Olivier Messiaen’s symphony Turangalîla in the Rudolfinum. “Both the vocal and orchestral performances were first class and left us with a profound impression,” wrote Jan Říha in the Czech daily Právo, reviewing Robertson’s interpretation of Bartók’s opera Bluebeard’s Castle at the Prague Spring. The American artist is a true phenomenon. He headed the Sydney Symphony Orchestra as Chief Conductor and the St. Louis Symphony Orchestra as Music Director, he was Principal Guest Conductor of the BBC Symphony Orchestra and, as a protégé of Pierre Boulez, he was appointed the first American Music Director of Ensemble Intercontemporain. He is just at home in the Classical-Romantic repertoire as he is in the contemporary sphere. Since his conducting debut in 1996 he has been a key player at New York’s Metropolitan Opera, where he opened the 2019–2020 season with an exceedingly successful production of Gershwin’s Porgy and Bess; he subsequently won a Grammy for his recording of the opera. He conducts some of the world’s finest orchestras, including the Concertgebouw in Amsterdam and the New York Philharmonic, where he returns this season as well.

“For a long time art has primarily been turning inwards, to the individual experience. The piece Superorganisms attempts to aim for the layer above the individual,” states Miroslav Srnka. Since 2016, when Kirill Petrenko premiered his opera South Pole at the Bavarian State Opera with Rolando Villazón and Thomas Hampson in the lead roles, he has become one of the most closely watched composers on the contemporary scene. “Bees or ants are societies of individuals of a single species, which exist only in synergy and self-organisation. The orchestra is arguably a perfect example of similar human self-organisation, with fascinating precision, discipline and coordination,” says Srnka of the work he wrote as a joint commission from the Berlin Philharmonic, the NHK Symphony Orchestra in Tokyo, the Los Angeles Philharmonic, Orchestre de Paris and the Czech Philharmonic. “Superorganisms are constructed almost exclusively from virtuoso solo voices within an orchestra that is divided wholly individually, yet there are no solos in the entire work and it would be difficult to identify the individual parts on their own. The music only emerges from the rippling of collective energy. It’s like a shoal of fish or a flock of birds, where our gaze can’t follow a single creature, even so, we find ourselves being able to observe their mass movement for hours. Superorganisms are four different “species” for auditory observation. They originated in an era that won’t be able to solve its problems without the synergy of the human superorganism.”

Josef Špaček has become established on the international scene as a top-flight performer of Czech music. “With pure tone and a gutsy lower register, the coolly contained Špaček combined fluent technique with expressive finesse,” wrote the British daily The Guardian in 2015 in a review of his recording of Czech violin concertos with the Czech Philharmonic under conductor Jiří Bělohlávek. The release also includes Leoš Janáček’s concerto The Wandering of a Little Soul (also known as Pilgrimage of the Soul). Born in Hukvaldy, the composer wrote the piece in the mid-1920s, however, it remained unfinished but he later transferred some of the material to his opera From the House of the Dead. Using the original sketches, composers Leoš Faltus and Miloš Štědroň reconstructed the composition and reintroduced its original concept. Mazurek for Violin and Orchestra is one of Antonín Dvořák’s most popular works. Structured around an unmistakable melodic idea, the work was written at the request of his German publisher Fritz Simrock, who wished to follow up the success of Slavonic Dances.

The gala evening and, at the same time, the entire festival will close with the symphonic poem Praga. Josef Suk, the pupil and son-in-law of Antonín Dvořák, here pays tribute to “Royal Prague”, as he indicated in the score. The mysterious introduction conjures up an image of the mist hovering above the Vltava river, then our gaze shifts to Vyšehrad and, as the haze suddenly disperses, we see the panorama dominated by Prague Castle. Suk’s masterpiece is also aligned with Bedřich Smetana’s Má vlast, the Prague Spring’s signature work, through its incorporation of the Hussite chorale Ye Who Are Warriors of God, which threads its way through the entire piece. In the monumental close the chorale is heard in the whole orchestra, now joined by the organ in the Smetana Hall of Municipal House.

English

Výkonnostní kredity (Obsazení a tým )

Soubor