Name: Die Entführung aus dem Serail
Start: 2023-05-20T00:00:00.000Z
End: 2023-07-31T00:00:00.000Z
Location: Mariinsky Theatre

Organization

Tenor

Roman Arndt

Pedrillo

Conductor

Justus Frantz

Boris Stepanov

Belmonte

Soprano

Olga Pudova

Constance

Kristina Gontsa

Blonde

Klim Tikhonov

Bass

Gevorg Grigoryan

Osmin

Stage director

Ilya Ustiantsev

Video designer

Vadim Dulenko

Costume designer

Antonia Shestakov

Lighting designer

Vadim Brodsky

Repetiteur

Yury Kokko

Chorus master

Pavel Teplov

Mariinsky Theatre

Others

The Mariinsky Chorus

Orchestra

Orchester des Mariinski-Theaters

saksa

Die Entführung aus dem Serail -  (The Abduction from the Seraglio)

Saint Petersburg

Russia

Stars of the White Nights

Die Entführung aus dem Serail Mozart

Public

Private

The Abduction from the Seraglio

venäjä

Approved

Во власти турецкого паши оказались четверо европейцев, и, хотя суровому повелителю есть за что покарать иностранцев, он отпускает их с миром: воистину, лучшая месть – это прощение. Таково вкратце содержание оперы Моцарта «Похищение из сераля», обыгрывающей чрезвычайно модный в Вене второй половины XVIII века стиль alla turca. Национальный состав «турецкой» оперы Моцарта весьма пестрый: помимо двух турок в истории участвуют трое испанцев и одна англичанка, и все они изъясняются на сочном немецком языке, ведь «Похищение из сераля» – это австрийский зингшпиль, «игра с пением», музыкальная комедия с диалогами. В разговорных сценах развивается незамысловатое действие, в музыкальных номерах сполна проявляется гений 26-летнего Моцарта. Композитор писал с увлечением – и потому, что зингшпиль должен был стать его дебютом в столичном Бургтеатре, и потому, что его собственная жизнь удивительным образом рифмовалась в тот момент с сюжетом «Похищения из сераля»: Моцарт как раз вызволял из домашнего «плена» свою невесту Констанцу, тезку главной героини.
На основе привычного театрального трафарета из двух пар влюбленных (двое высокородных, двое простолюдинов) композитор сотворил четыре живых человеческих характера. Там, где либреттист Готлиб Штефани поначалу предлагал лишь монолог или разговор, по настоянию Моцарта появились музыкальные номера. И пение героев, и звучание оркестра по-моцартовски тонко и естественно передают огромный спектр эмоций. Партия Бельмонта раскрывает его как человека благородного, ранимого и деликатного; он не склонен размахивать оружием, но готов отдать жизнь за любимую. Характер Констанцы под стать имени: она постоянная, стойкая, верная; ария Martern aller Arten тому убедительное подтверждение. Педрильо – обаятельный, деятельный, изобретательный. Блондхен – искренняя, свободная, бесстрашная. Стоя ниже Бельмонта и Констанцы на социальной лестнице, Педрильо и Блондхен нисколько не ниже их по своим человеческим качествам. Моцарт наделил обе пары высокими голосами: в ансамбле главных героев два сопрано и два тенора. На другом полюсе – управляющий Осмин, бас, единственный низкий мужской голос среди солистов. Осмин – ярчайший тип, одновременно свирепый и смешной. Его ария Solche hergelaufne Laffen в первом акте – это первая развернутая комическая ария в истории немецкой оперы. Контраст лирической и «варварской» линий – главный драматургический прием в «Похищении из сераля». На нем построена и увертюра, где брутальная (на слух эпохи Просвещения) музыкальная «туретчина» неожиданно сменяется нежнейшей лирикой с легким ренессансным оттенком, ведь действие происходит в XVI веке. Моцарт сказал об увертюре, что «здесь не уснет даже тот, кто всю ночь не спал». Эти слова, несомненно, можно отнести и ко всей опере. Христина Батюшина

русский

Four Europeans were in the power of the Turkish pasha, and although the stern ruler has something to punish foreigners for, he lets them go in peace: truly, the best revenge is forgiveness. This, in brief, is the content of Mozart's opera The Abduction from the Seraglio, which plays on the alla turca style, which was extremely fashionable in Vienna in the second half of the 18th century. The national composition of Mozart's "Turkish" opera is very motley: in addition to two Turks, three Spaniards and one Englishwoman participate in the story, and they all speak in rich German, because "Abduction from the Seraglio" is an Austrian singspiel, "playing with singing", a musical comedy with dialogues. An uncomplicated action develops in the conversational scenes, the genius of the 26-year-old Mozart is fully manifested in the musical numbers. The composer wrote with passion - and because the Singspiel was to be his debut in the capital's Burgtheater, and because
Based on the usual theatrical stencil of two pairs of lovers (two nobles, two commoners), the composer created four living human characters. Where the librettist Gottlieb Stefanie at first offered only a monologue or a conversation, musical numbers appeared at the insistence of Mozart. Both the singing of the heroes and the sound of the orchestra, in a Mozartian way, subtly and naturally convey a huge range of emotions. Belmont's party reveals him as a noble, vulnerable and delicate person; he is not inclined to brandish weapons, but is ready to give his life for his beloved. The character of Constanta is to match the name: she is constant, persistent, faithful; The aria Martern aller Arten is a convincing confirmation of this. Pedrillo is charming, active, inventive. Blondchen - sincere, free, fearless. Standing below Belmont and Constanta on the social ladder, Pedrillo and Blondchen are in no way inferior to them in their human qualities. Mozart endowed both pairs with high voices: in the ensemble of the main characters there are two sopranos and two tenors. At the other extreme - the manager Osmin, bass, the only low male voice among the soloists. Osmin is the brightest type, both fierce and funny. His aria Solche hergelaufne Laffen in the first act is the first extended comic aria in the history of German opera. The contrast of the lyrical and "barbaric" lines is the main dramatic device in The Abduction from the Seraglio. An overture is also built on it, where the brutal (according to the Enlightenment era) musical "turet" suddenly gives way to the most delicate lyrics with a slight Renaissance tinge, because the action takes place in the 16th century. Mozart said of the overture that "even one who has not slept all night will not fall asleep here." These words are undoubtedly Christina Batyushina

English

Esityksen ansiot (Näyttelijät & Tuotantotiimi )

Heittää

Miehistö

Yhtye