Name: St. John Passion, BWV 245
Start: 2023-03-10T00:00:00.000Z
End: 2023-03-19T00:00:00.000Z
Location: Warszawska Opera Kameralna

Organization

Bass

Artur Janda

Jesus

Dirigent

Michael Maciaszczyk

Soprano

Natalia Rubis

Sopran

Tenor

Aleksander Kunach

Evangelist

Łukasz Górczyński

Pilatus

Warszawska Opera Kameralna

Orchestra

Musicae Antiquae Collegium Varsoviense

Others

Vocal Ensemble of the Warsaw Chamber Opera

Countertenor

Rafał Tomkiewicz

Mariusz Godlewski

St. John Passion, BWV 245 -  (Johannespassionen)

Warszawa

Polen

Johannes-Passion

Public

Johannespassionen

Approved

Pasja wg św. Jana jest dziełem wcześniejszym od słynnej Pasji Mateuszowej (1729), przez wiele lat cyzelowanym przez samego Lipskiego Kantora. Skomponowana i wykonana w Wielki Piątek 1724 roku w lipskim kościele św. Mikołaja, kolejną odsłonę z licznymi zmianami miała w innym lipskim kościele św. Tomasza. Wersja najczęściej wykonywana dzisiaj jest mieszanką niedokończonej nowej wersji z końca 1730 roku i czwartej wersji z 1749 roku, bez późniejszych zmian tekstowych w ariach. Nie zakończyło to jednak prac nad Pasją. Inna jej wersja, wykonana za życia kompozytora, datowana jest na rok 1749. Zasadniczo odpowiada ponownie strukturze z 1724 roku, ale jest znacznie rozszerzona w obszarze instrumentalnym i zawiera dłuższą część 33. Przypuszcza się, że dwa fragmenty zaczerpnięte z Ewangelii Mateuszowej wstawione do pierwotnej wersji Pasji Janowej (Mt 26, 75: Wspomniał Piotr na słowo Jezusa, który mu powiedział: „Zanim kogut zapieje, trzy razy się Mnie wyprzesz”. Wyszedł na zewnątrz i gorzko zapłakał.; Mt 27, 51-52; A oto zasłona przybytku rozdarła się na dwoje z góry na dół; ziemia zadrżała i skały zaczęły pękać. Groby się otworzyły i wiele ciał Świętych, którzy umarli, powstało) zostały usunięte na polecenie władz (partytura miała zawierać wyłącznie muzykę oryginalną, skomponowaną z myślą o Ewangelii Janowej), w to miejsce trafiły: aria tenorowa i sinfonia. Te ostatnie zaginęły.

Mówi się, że Pasja opisująca drogę Jezusa od pojmania do śmierci na krzyżu, jest modlitwą samego Bacha, jego głębokim wyznaniem wiary. Od początkowego chóru Herr, unser Herrscher, dessen Ruhm in allen Landen herrlich ist! (Panie, nasz Władco, którego chwałę wielką głosi każda z ziem!), po finałowy Ach Herr, lass dein lieb Engelein (Ach Panie, ześlij umiłowanego anioła), Bach buduje każdą frazą i nutą napięcie – tę niezwykłą tajemnicę, która leży u podstaw dogmatu, istoty chrześcijańskiej wiary. U św. Jana opis ogranicza się w zasadzie do „fabularnego” przedstawienia scen sądu przed arcykapłanami i Piłatem. I właśnie ten natłok patosu, atmosfera nieustającego dramatycznego wzburzenia musiała Bachowi przeszkadzać, skoro dla równowagi i tak wplótł wspomnianych kilka fragmentów z Ewangelii św. Mateusza. Dzisiaj słychać, jak bardzo opis św. Jana ograniczał Bacha, uniemożliwiając wkomponowanie niezbędnych w oratoryjnej pasji arii i chorałów. Tę swobodę formalną odnalazł Bach w Ewangelii Mateuszowej.

Zauważył to o. Julian Mieczysław Śmierciak z Instytutu Muzykologii KUL: Bach tworzył spontanicznie, mocą swojego geniuszu i nie trzymał się ściśle schematów muzycznych, nie kopiował i nie obliczał wg matematycznych proporcji, ale znając doskonale zasady muzycznej retoryki, wykorzystał je po mistrzowsku, aby tak ważne wydarzenia, jakie niesie ze sobą Męka Chrystusa, wyrazić jak najtrafniej, z taką siłą i z taką efektywnością jak tylko możliwe i przy użyciu najlepszych środków.

Muzyka Jana Sebastiana Bacha każdą nutą zdaje się potwierdzać słuszność słów Marcina Lutra, który mówił: Pasja Chrystusa nie może być odgrywana słowami i udawaniem, ale samym prawdziwym życiem. Stąd u Bacha właśnie dzieła pasyjne uzyskują niespotykany u innych balans między powagą i ciężarem opisu męki Pana z doskonałością frazy, wręcz ulotnością arii. Nomen omen, Bach tworząc swoją pasję odwołał się do tłumaczenia Ewangelii wg. św Jana właśnie w wersji Marcina Lutra.

Erudyci twierdzą wprost, że dziełem tym Bach sam modli się do Boga, a ciężar nut zdaje się prosić o odkupienie win. Win nas wszystkich.

Warszawska Opera Kameralna z bachowskiej muzyki oratoryjnej uczyniła swoistą wizytówkę, a za sprawą budowania interpretacji na fundamencie jednego z najlepszych zespołów naszych czasów z grona tych specjalizujących się w wykonawstwie na instrumentach dawnych bądź ich kopiach – Musicae Antiquae Collegium Varsoviense, dostarcza melomanom doznań płynących na fali interpretacji historycznie poinformowanych.

polski

Passion according to St. Jana is an earlier work than the famous Matthew Passion (1729) , polished for many years by the Lipski Kantor himself. Composed and performed on Good Friday 1724 in the Leipzig church of St. Nicholas, the next version with numerous changes was in another Leipzig church of St. Thomas. The version most often performed today is a mix of the late 1730 unfinished new version and the 1749 fourth version, with no subsequent textual changes to the arias. However, this did not end work on the Passion. Another version, performed during the composer's lifetime, is dated 1749. It essentially corresponds again to the structure of 1724, but is significantly extended in the instrumental area and contains a longer section. St. John's Passion (Mt 26:75: Peter remembered the word of Jesus who had said to him: "Before the rooster crows, you will deny me three times." He went outside and wept bitterly. Mt 27:51-52; And behold, the curtain of the temple was torn in two from top to bottom, the earth trembled and the rocks began to crack, the graves opened and many bodies of the saints who had died rose up) were removed by order of the authorities (the score was to contain only original music, composed with John's Gospel in mind), and replaced by: a tenor aria and a sinfonia. The latter have been lost.

It is said that the Passion describing Jesus' journey from his capture to his death on the cross is Bach's own prayer, his deep confession of faith. From the opening chorus Herr, unser Herrscher, dessen Ruhm in allen Landen herrlich ist! ( Lord, our Lord, whose great glory is proclaimed by each of the lands! ), to the final Ach Herr, lass dein lieb Engelein ( Ah Lord, send your beloved angel), Bach builds tension with every phrase and note - this extraordinary mystery that lies at the basis of the dogma, the essence of the Christian faith. at St. John's description is basically limited to the "fictional" presentation of the scenes of the judgment before the chief priests and Pilate. And it was precisely this multitude of pathos, the atmosphere of constant dramatic agitation, that must have disturbed Bach, since for balance he wove the aforementioned few fragments from the Gospel of St. Matthew. Today you can hear how much the description of St. Jana limited Bach, making it impossible to incorporate the arias and chorales necessary for oratorio passion. Bach found this formal freedom in the Gospel of Matthew.

This was noticed by Father Julian Mieczysław Śmierciak from the Institute of Musicology of the Catholic University of Lublin : Bach created spontaneously, by the power of his genius and did not strictly adhere to musical patterns, did not copy and did not calculate according to mathematical proportions, but knowing the principles of musical rhetoric perfectly well, he used them masterfully to the important events of the Passion of Christ, to be expressed as accurately, with as much force and as effectively as possible and using the best means .

The music of Johann Sebastian Bach with every note seems to confirm the validity of the words of Martin Luther, who said: The Passion of Christ cannot be played out with words and pretending, but with real life itself. Hence, Bach's Passion works achieve a balance, unheard of in others, between the seriousness and weight of the description of the Passion of the Lord with the perfection of the phrasing, even the fleetingness of the aria. Nomen omen, Bach, creating his passion, referred to the translation of the Gospel according to Saint John in Martin Luther's version.

Scholars say directly that with this work Bach himself prays to God, and the weight of the notes seems to ask for redemption. Win us all.

The Warsaw Chamber Opera has turned Bach's oratorio music into a kind of showcase, and thanks to building interpretations on the foundation of one of the best ensembles of our time from the group of those specializing in performances on old instruments or their copies - Musicae Antiquae Collegium Varsoviense, it provides music lovers with sensations flowing on the wave of interpretation historically informed.

English

Föreställningskrediter (Medverkande & produktionsteam )

Medverkande

Ensemble