Name: Khachaturian, Janáček
Start: 2024-02-01T00:00:00.000Z
End: 2024-02-02T00:00:00.000Z
Location: Slovak Philharmonic

Admin

Slovak Philharmonic

Orchestra

Slovak Philharmonic Orchestra

Instrumentalist

Irmina Trynkos

Violin

Conductor

Jaroslav Kyzlink

Chorus master

Jan Rozehnal

Others

Slovak Philharmonic Choir

Soprano

Linda Ballová

soprano

Mezzo-soprano

Jarmila Vantuchová (Balážová)

alto

Tenor

Tomáš Juhás

tenor

Bass

Peter Mikuláš

baritono

Marek Štrbák

Organ

Khachaturian, Janáček

Bratislava

Slovakia

Concert Hall

Khachaturian, Janáček: Violin Concerto in D minor Khachaturian (+1 More)

Public

Concert

Violin Concerto in D minor

Glagolitic Mass

Joshua Dos

Approved

Aram Khachaturian is one of the most outstanding figures on the symphonic and ballet music scene of the 20th century. He activated ethnic idioms in an academic symphonic context in a significant manner. His main compositional principle is strong impulses from the field of Georgian and Armenian folk music. He is the author of two large concert projects. Due to the extraordinary difficulty in terms of technique, condition and concentration, they appear on stages infrequently. Leoš Janáček’s works are original and at the same time very human; this statement underlines the special expression of faith through the Old Slavonic text in the Glagolitic Mass. The text almost coincides with the Latin text of the Mass, but the work is not a liturgical work. “I wanted to capture here faith in the security of the nation not on a religious basis, but on a moral, strong one, which takes God as a witness,” wrote the composer. The mass consists of three instrumental and five vocal-instrumental parts. It begins and ends with festive fanfares accompanied by timpani, while before the final Intrada there is a separate organ Postlude performed by Marek Štrbák. You can recognize the quartet of Slovak singing soloists from their rich concert and opera activity.

English

Aram Chačaturian patrí k excelentným zjavom na scéne symfonickej a baletnej hudby 20. storočia. Výrazným spôsobom aktivoval etnické idiómy v akademickom symfonickom kontexte. Hlavnou devízou sú výrazné impulzy z oblasti gruzínskej a arménskej ľudovej hudby. Je autorom dvoch veľkých koncertantných projektov. Pre mimoriadnu náročnosť z hľadiska techniky, kondície a koncentrácie sa na pódiách objavujú menej často. Diela Leoša Janáčka sú originálne a zároveň veľmi ľudské, toto tvrdenie podčiarkuje osobitné vyjadrenie viery cez staroslovanský text v Glagolskej omši. Text sa skoro zhoduje s omšovým latinským textom, napriek tomu dielo nie je dielom liturgickým. „Chtěl jsem zde zachytit víru v jistotu národa na podkladě ne náboženském, ale na tom mravním, silném, které si bere Boha za svědka,“ napísal skladateľ. Omša sa skladá z troch inštrumentálnych a piatich vokálno-inštrumentálnych častí. Začína sa i končí slávnostnými fanfárami za sprievodu tympanov, pričom pred záverečnou Intradou znie samostatné organové Postlúdium, ktoré zaznie v interpretácii Mareka Štrbáka. Kvarteto slovenských speváckych sólistov môžete poznať z ich bohatej koncertnej i opernej činnosti.Slov

slovenčina

Esityksen ansiot (Näyttelijät & Tuotantotiimi )

Instrumentointi

Yhtye