Operabase Home
Новосибирский академический симфонический оркестр
Dela
Novosibirsk State Philharmonic Society (2022)
11 - 12 februari 2022 (2 föreställningar)
Besök webbplats
Information från konstorganisation (verifierad av Operabase)

Новосибирский академический симфонический оркестр by Tchaikovsky, P. I., Schumann, Sibelius, fre 11 feb 2022, Från (2022/2022), Dirigent Thomas Sanderling, Novosibirsk Palace Of Scientists, Novosibirsk, Ryssland

Visar Cast and Crew för 11 feb 2022
Välj ArbeteYevgeny Onegin (Eugen Onegin), Tchaikovsky, P. I.

Ensemble

Program

3

Новосибирский академический симфонический оркестр
OperaOpera in concert
Требуется QR-код Александр Рамм, виолончель (II премия XIV Международного конкурса им. П.И. Чайковского, Москва) П.И. Чайковский. Вальс и Полонез из оперы «Евгений Онегин» Идея написать оперу на сюжет А.С. Пушкина рождалась у Чайковского постепенно. В мае 1877 года певица Е. А. Лавровская посоветовала Чайковскому написать оперу на сюжет пушкинского «Евгения Онегина». Сначала эта мысль показалась Чайковскому невероятной, он ответил отказом и сказал, что «Онегин» — «святая книга», к которой он и во сне не осмелился бы прикоснуться. Но спустя короткое время идея его захватывает. Менее чем за год — 20 января 1878 года — «Евгений Онегин» был закончен (в Италии, в Сан-Ремо). Вальс открывает первую картину 2-го действия – бал в доме Лариных в честь Татьяны – «Татьянины именины» - написано у Пушкина. Полонез – это начало 3-го действия - он открывает бал у одного из петербургских сановников. Концерт Роберта Шумана для виолончели с оркестром — одно из лучших инструментальных сочинений в мировой музыке. 24 октября 1850 года Шуман завершил «Концертштюк для виолончели с оркестровым аккомпанементом» — так определил жанр сам композитор. В этот же день состоялся его первый концерт в Дюссельдорфе в качестве дирижёра, где он получил место городского музикдиректора. Жена Клара Шуман записала свои мысли о новом произведении мужа в дневнике: «Романтизм, дух, свежесть, юмор и затем в высшей степени интересное переплетение виолончели и оркестра — всё это захватывает. И ещё гармоничность и глубокое чувство, наполняющие песенные эпизоды». Пятой симфонии Яна Сибелиуса может быть адресована цитата: «Бетховен был первым романтиком, а Сибелиус – последним» Сантери Левас, биограф композитора Сибелиус оказался тем музыкантом, творчество которого отчётливо демонстрирует процесс перехода от романтической эпохи к новациям ХХ столетия. Он оказался на границе между двумя большими периодами искусства, как писали исследователи его творчества. Сибелиус искал и экспериментировал. Так каждая из семи симфоний имеет свой неповторимый облик, даже количество частей в них разное: от четырёх в Первой до одной в Седьмой. Сибелиус опирается на опыт классической симфонии и использует собственный опыт программности. Заказ на Пятую симфонию композитор получил от финского правительства к своему 50-летнему юбилею, объявленному национальным праздником. Первая версия прозвучала в 1915 году, последняя – в 1919-м. Между первой и последней версией симфонии была ещё одна, от которой сохранилась только первая часть. Финальная версия, которая исполняется в наше время, была представлена ​​в Хельсинкской филармонии под управлением самого автора 24 ноября 1919 года. Сибелиус так прокомментировал свою переработку: «Я хотел придать своей симфонии другую, более человечную форму. Более приземлённую, более яркую».
Om info finns på: русский