Admin

Opera Națională Română Cluj-Napoca

Tenor

Sorin Lupu

Ishmael

Bass

Petre Burcă

Zachary

Soprano

Dragana Radakovich

Abigail

Andrada Ioana Roşu-Vaida

Fenena

Victor-Florin Pop

Abdallo

Lucia Bulucz

Anna

Conductor

David Crescenzi

Choreography

Marius Toda

Others

Stage director

Ina Hudea

Set designer

Liliana Moraru

Chorus master

Corneliu Felecan

Orchestra

Operei Naționale Române Cluj-Napoca

Choir of the Cluj National Opera

Ballet

Ballet Ensemble of the Romanian National Opera in Cluj-Napoca

Singer

Baritone

Geani Brad

Nabucco

Simonfi Sandor

The High Priest of Ba'al

italia

Cluj-Napoca

Romania

Opera Romana Cluj-Napoca

Sala Mare

Public

Larissa Andrea Pereira

romania

Approved

Opera in four acts on a libretto by Temistocle Solera, inspired by the play Nabuchodonosor by Auguste Anicet-Bourgeois and Francis Cornu and the ballet Nabucodonosor by Antonio Cortesi

Besides the impressive composing skills particularly exerted in the lyric genre, Giuseppe Verdi (1813 – 1901) – “l’italianissimo” – was famed during his life for his creative excellence and the revolutionary, patriotic attitude, as a distinguished supporter of the fight for the unification of Italian states. Of all the operas that reflect his militant attitude, Nabucco has a special resonance. After the relative success of the first two operas presented on the stage of the Scala Theatre of Milano and after successive losses of family members in just two years (1838 – 1840), Giuseppe Verdi had given up the idea of ever composing. However, he was deeply moved by Temistocle Solera’s libretto, inspired by the Old Testament and, implicitly, by the praying verses which would later form the chorus of Jewish slaves – Va pensiero, sull’ali dorate –, which determined him to return to his creative art. Throughout 1841, Verdi composed the opera Nabucodonosor, which would open at Scala in the following year, on 9 March, marking the beginning of an undoubtedly bright artistic career and setting a popularity record that still holds to these days.

The subject follows, throughout the four acts, the evolution of the Jewish people’s condition – from oppression to freedom – but also the evolution of emperor Nabucodonosor’s attitude – first arrogance, then humility – regarding the Almighty God. Ina Hudea’s directing vision is faithful to the original dramaturgical conception, while Liliana Moraru’s scenography displays its spatial component in a modern, contemporary context.

The performance has one break and ends around 9.30 p.m.

The performance is interpreted in Italian with Romania supertitles.

Recommended age: 7+

English

Operă în patru acte pe un libret de Temistocle Solera, inspirat din piesa Nabuchodonosor de Auguste Anicet-Bourgeois și Francis Cornu și baletul Nabucodonosor de Antonio Cortesi.

Alături de impresionantele abilități componistice manifestate cu precădere în genul liric, Giuseppe Verdi (1813-1901) – „l’italianissimo” – s-a remarcat în timpul existenței sale prin excelență creativă și prin latura revoluționară, patriotică, fiind un reprezentant de seamă în lupta pentru unificarea Italiei. Totuși, dintre titlurile operelor care îi reflectă atitudinea militantă, Nabucco rezonează într-un mod aparte. După succesul relativ al primelor două opere reprezentate pe scena teatrului Scala din Milano și pierderea treptată a membrilor familiei sale în decurs de doar doi ani (1838-1840), Giuseppe Verdi renunțase la ideea de a mai compune. Contactul cu libretul lui Temistocle Solera, inspirat din Vechiul Testament și, implicit, versurile viitorului cor al sclavilor evrei – Va pensiero, sull’ali dorate – a avut un impact puternic asupra sa, determinându-l să se întoarcă la arta creatoare. Pe parcursul anului 1841, Verdi a compus opera Nabucodonosor, interpretată în premieră la Scala din Milano în anul următor, la data de 9 martie, marcând, fără îndoială, începutul unei cariere artistice strălucitoare și stabilind un record de popularitate păstrat până în zilele noastre.

Subiectul urmărește, pe parcursul celor patru acte, evoluția condiției poporului evreu – de la cea de oprimare la cea de libertate – dar și a atitudinii regelui Nabucodonosor – întâi de aroganță, apoi de umilință – în fața puterii divine. Viziunea regizorală a Inei Hudea respectă concepția dramaturgică originală, în timp ce scenografia Lilianei Moraru prezintă componenta spațială a acesteia într-un context modern, contemporan.

Vârstă recomandată: 7+

Spectacolul are o pauză și se încheie în jurul orei 21:00

Spectacolul este interpretat în limba italiană cu supratitrare în limba română.

română

Esityksen ansiot (Näyttelijät & Tuotantotiimi )

Heittää

Miehistö

Yhtye