Organization

Admin

Theater Plauen-Zwickau

Conductor

Paul Taubitz

Stage director

Horst Kupich

Set designer

Stefan Wiel

Costume designer

Chorus master

Michael Konstantin

Dramaturge

Christina Schmidt

Singer

Tenor

Wonjong Lee

Tom Rakewell

Bass-baritone

Johannes Schwarz

Nick Shadow

Contralto

Manja Ilgen

Mother Goose

Mezzo-soprano

Vera Semieniuk

Baba the Turk

André Gass

Sellem

Bass

Yusuke Matsumura

Keeper of the Madhouse

Andrey Valiguras

Trulove

Others

Choir of the Plauen-Zwickau Theater

Orchestra

Clara-Schumann-Philharmoniker Plauen-Zwickau

Soprano

Jennifer Zein

Anne Truelove

englanti

The Rake's Progress

Plauen

Germany

Vogtlandtheater Plauen

Zwickau

Gewandhaus Zwickau

Public

Private

Saileshwaran Thirumurthy

saksa

Approved

The Rake´s Progress“ ist schillernde Opernparodie und ironisches Sittengemälde zugleich. Als Igor Strawinsky 1947 zum ersten Mal William Hogarths Kupferstichserie „The Rake’s Progress“ sah, wusste er sofort: Da steckt Musik drin. Es entstand eine Handlungsfolge für eine Opernmoritat im Geiste von Mozarts „Così fan tutte“, vermischt mit Elementen aus „Don Giovanni“. Aber „The Rake’s Progress“ wurde noch viel mehr: In einem abenteuerlichen Ritt durch die Musikgeschichte bewegt sich Strawinsky virtuos zwischen den Stilen und zugleich zwischen den Zeiten.
Der Titelheld dieses Werkes heißt Tom Rakewell, dem die treue Ann Trulove wie ein Schutzengel zur Seite steht. In dem ländlichen Idyll, in dem die beiden aufgewachsen sind, scheint das ganze Leben schon vorgezeichnet. Als sich bei Tom die Unzufriedenheit über das einfache und friedliche Leben breitmacht, erscheint plötzlich ein Fremder, Nick Shadow, der ihm eine große Erbschaft und eine aufregende Zukunft in der großen Stadt verspricht. Hin- und hergetrieben zwischen Euphorie und Melancholie, treibt ihn sein „Schatten“ Nick in den Ruin. Natürlich mit dem Ziel, am Ende Toms Seele zum Schnäppchenpreis zu ergattern. Doch wird Tom durch die wahrhaft liebende Ann gerettet. Oder nicht? Am Ende erweist sich Strawinsky als Meister der Ironie: Der Schlussgesang der Protagonisten entlarvt die ganze Geschichte als Theater – nicht mehr und nicht weniger als das Theater des Lebens.
Der Engländer William Hogarth zeigt in seinem 1733 entstandenen Zyklus die Geschichte eines „Wüstlings“ zum Zweck der moralischen Erhebung der Betrachter und ging als Vorläufer der modernen Karikatur in die Geschichte ein.

Deutsch

Esityksen ansiot (Näyttelijät & Tuotantotiimi )

Heittää

Miehistö

Yhtye