Name: Il viaggio a Reims
Start: 2023-03-08T00:00:00.000Z
End: 2023-03-12T00:00:00.000Z
Location: Bolshoi Theatre

Organization

Dirigent

Tugan Sokhiev

Regisseur

Damiano Michieletto

Set designer

Paulo Fantin

Kostuum ontwerper

Carla Teti

Licht ontwerper

Alessandro Carletti

Koor meester

Valery Borisov

Alexey Vereshchagin

Zanger

Contralto

Ekaterina Vorontsova

La Marchesa Melibea

Soprano

Anastasia Sorokina

Madama Cortese

Anna Aglatova

La Contessa di Folleville

Albina Latipova

Corinna

Tenor

Ruzil Gatin

Il Conte di Libenskof

Bass

Denis Makarov

Lord Sidney

Vladislav Popov

Don Profondo

Alexey Tatarintsev

Il Cavaliere Belfiore

Yuri Syrov

Il Barone di Trombonok

Daniel Akimov

Don Prudenzio

Valery Makarov

Don Luigino

Evgenia Vasileva

Delia

Mezzo-soprano

Maria Patrusheva

Modestina

Mark Kim

Gelsomino

Vladimir Komovich

Antonio

Zefirino

Vasily Sokolov

Don Alvaro

Guzel Sharipova

Elena Maximova

Olga Pudova

Olga Seliverstova

Alexei Neklyudov

Pablo Ruiz

Nikolay Kazansky

Igor Golovatenko

Alexander Borodin

Lilit Davtyan

Alina Chertash

Maddalena

Daria Belousova

Ivan Maksimeyko

Bolshoi Theatre

Italiaans

Il viaggio a Reims -  (Reimsreisje)

Moskou

Rusland

Historic Stage

Il viaggio a Reims

Public

Reimsreisje

Russisch

Approved

Il viaggio a Reims Rossini

«Путешествие в Реймс» Джоаккино Россини – необычный пример «актуального» оперного произведения XIX столетия. Опера написана практически «на злобу дня»: ее герои стремятся попасть на коронацию

Карла X. Этого события ждала вся Франция, ажиотаж был огромен. Пышный ритуал коронации казался символом возврата к традициям дореволюционной монархии.

Коронация прошла в Реймсе 28 мая 1825 года, а через три недели, 19 июня, в Итальянском театре в Париже состоялась премьера написанной по этому случаю оперы Россини. Необычайно сложные партии были рассчитаны на лучших исполнителей того времени, на премьере блистали Джудитта Паста, Эстер Момбелли, Лаура Чинти, Марко Бордоньи, Доменико Донцелли, Николя Левассёр.

Либреттист Луиджи Балокки использовал мотивы романа мадам де Сталь «Коринна, или Италия», но в целом сочинил самостоятельный сюжет. Действие разворачивается в гостинице «Золотая лилия», где на пути в Реймс остановились представители аристократического общества со всей Европы.

В числе гостей – поэтесса из Италии, французская графиня, польская маркиза, немецкий барон, русский и испанский генералы… Знатные постояльцы – большие оригиналы и чудаки. Они то и дело попадают в комические ситуации. В конце концов приходится отменить поездку, ради которой они все здесь оказались. Путешественники, впрочем, недолго пребывают в унынии и решают устроить праздничный банкет прямо в гостинице. Каждый из гостей произносит тост в духе своей родной страны. Опера завершается торжественным общим ансамблем — единым чествованием короля от имени всей Европы.

Публика с восторгом приветствовала отдельные номера, но в целом «Реймс» был принят прохладно и ожиданий своих создателей не оправдал. После нескольких спектаклей композитор забрал партитуру из театра и даже отклонил предложение опубликовать ее за высокое вознаграждение.

Через три года, работая над оперой «Граф Ори», Россини практически полностью составил первый акт нового сочинения из номеров «Путешествия в Реймс».

Казалось, «коронационная опера» канула в небытие, но в 1977 году в библиотеке Академии Санта Чечилия в Риме были обнаружили фрагменты партитуры, которые не были известны по «Графу Ори». В 1984 году возрожденное усилиями музыковедов «Путешествие в Реймс» было представлено на фестивале Россини в постановке режиссёра Луки Ронкони. Составом, в котором были заняты ведущие артисты мировой оперной сцены – Чечилия Гасдиа, Лючия Валентини Террани, Лелла Куберли, Катя Риччарелли, Сэмюел Рэйми, Руджеро Раймонди, Энцо Дара, Лео Нуччи, дирижировал Клаудио Аббадо.

С этого момента «Путешествие в Реймс» успешно соперничает с «Графом Ори» и даже опережает его по популярности. В России опера впервые прозвучала в 2001 году на фестивале «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге (в концертном исполнении Академии молодых певцов под управлением Юрия Башмета). Сценическая версия была осуществлена в 2005 году Мариинским театром совместно с парижским театром Шатле (музыкальный руководитель постановки – Валерий Гергиев). В Москве «Путешествие» исполнялось в 2008 году в Камерном зале Дома музыки и Концертном зале Российской академии музыки им. Гнесиных силами молодых российских певцов из Московской международной школы вокального мастерства, возглавляемой Дмитрием Вдовиным.

В Большом опера сначала прозвучала в концертном исполнении – в 2017 году, но уже через год, в 2018-м, была осуществлена сценическая версия.

По мнению режиссера-постановщика спектакля Дамиано Микьелетто, эта опера для своего времени была событием примерно той же значимости, что мега-шоу, которые сейчас ставятся к открытию Олимпийских игр или чемпионатов по футболу. «Но чтобы увлечь сегодняшнюю публику подобным оперным проектом, одной коронации недостаточно, – считает г-н Микьелетто. – Требуется особое режиссерское решение, которое связало бы оперную историю с современностью».

Суть этого решения заключается в том, что многочисленные участники «Путешествия» разделяются на две группы. Одни остаются в своем времени — это персонажи «исторические», остальные становятся нашими современниками. Но где бы зрителям могли повстречаться все эти вымышленные герои? Ответ для г-на Микьелетто очевиден: конечно же, в музее! В шутливых сценках-диалогах режиссер – а вместе с ним и все его герои – задаются вполне серьезными вопросами. Что действительно достойно называться шедевром и какова истинная ценность произведения искусства?

русский

Gioacchino Rossini's Journey to Reims is an unusual example of a 19th-century "actual" operatic work. The opera was written practically “on the topic of the day”: its characters strive to get to the coronation

Charles X. The whole of France was waiting for this event, the excitement was huge. The magnificent ritual of the coronation seemed to be a symbol of a return to the traditions of the pre-revolutionary monarchy.

The coronation took place in Reims on May 28, 1825, and three weeks later, on June 19, the premiere of Rossini's opera written on this occasion took place at the Italian Theater in Paris. Extraordinarily complex parts were designed for the best performers of that time; Giuditta Pasta, Ester Mombelli, Laura Chinti, Marco Bordogni, Domenico Donzelli, Nicolas Levasseur shone at the premiere.

The librettist Luigi Balocchi used the motifs of Madame de Stael's novel Corinna, or Italy, but on the whole composed an independent plot. The action takes place in the Golden Lily Hotel, where representatives of aristocratic society from all over Europe stopped on their way to Reims.

Among the guests are a poetess from Italy, a French countess, a Polish marquise, a German baron, Russian and Spanish generals... The distinguished guests are great originals and eccentrics. They get into comic situations every now and then. In the end, they have to cancel the trip for which they were all here. Travelers, however, do not remain discouraged for long and decide to arrange a festive banquet right in the hotel. Each of the guests makes a toast in the spirit of his native country. The opera ends with a solemn general ensemble - a single celebration of the king on behalf of all of Europe.

The audience enthusiastically welcomed individual numbers, but in general, Reims was received coolly and did not live up to the expectations of its creators. After several performances, the composer took the score from the theater and even turned down an offer to publish it for a high fee.

Three years later, while working on the opera Le Comte Ory, Rossini almost completely composed the first act of the new composition from the numbers of Journey to Reims.

It seemed that the "coronation opera" had sunk into oblivion, but in 1977, fragments of the score were found in the library of the Accademia Santa Cecilia in Rome, which were not known from "Count Ori". In 1984, Journey to Reims, revived by the efforts of musicologists, was presented at the Rossini Festival directed by Luca Ronconi. The line-up, which included leading artists of the world opera scene - Cecilia Gasdia, Lucia Valentini Terrani, Lella Cuberli, Katya Ricciarelli, Samuel Raimi, Ruggiero Raimondi, Enzo Dara, Leo Nucci, was conducted by Claudio Abbado.

From that moment on, "Journey to Reims" successfully competes with "Count Ory" and even outstrips him in popularity. In Russia, the opera was performed for the first time in 2001 at the Stars of the White Nights festival in St. Petersburg (in a concert performance by the Academy of Young Singers conducted by Yuri Bashmet). The stage version was staged in 2005 by the Mariinsky Theater in cooperation with the Châtelet Theater in Paris (music director of the production is Valery Gergiev). In Moscow, "Journey" was performed in 2008 in the Chamber Hall of the House of Music and the Concert Hall of the Russian Academy of Music. Gnesins by young Russian singers from the Moscow International School of Vocal Arts, headed by Dmitry Vdovin.

At the Bolshoi, the opera was first performed in concert in 2017, but a year later, in 2018, a stage version was performed.

According to Damiano Michieletto, stage director of the performance, this opera for its time was an event of about the same significance as the mega-shows that are now staged for the opening of the Olympic Games or football championships. “But in order to captivate today's public with such an operatic project, one coronation is not enough,” says Mr. Michieletto. “A special directorial decision is required that would connect operatic history with modernity.”

The essence of this decision is that the numerous participants of the Journey are divided into two groups. Some remain in their time - these are "historical" characters, the rest become our contemporaries. But where could viewers meet all these fictional characters? The answer for Mr. Mikieletto is obvious: of course, in the museum! In playful dialogue scenes, the director - and with him all his characters - ask quite serious questions. What is really worthy of being called a masterpiece and what is the true value of a work of art?

English

Voorstellingscredits (Cast & Productieteam )

Cast

Productieteam