Name: Lyubov k tryom apelsinam
Start: 2018-10-03T00:00:00.000Z
End: 2018-10-31T00:00:00.000Z
Location: Primorsky Stage of the Mariinsky Theatre

Organization

Conductor

Anton Torbeev

Valery Gergiev

Stage director

Alain Maratrat

Set designer

Daniela Villaret

Costume designer

Mireille Dessingy

Lighting designer

Pascal Mérat

Chorus master

Anna Pipia

Assistant Director

Mikhail Smirnov

Bass

Yevgeny Plekhanov

King of Clubs

Tenor

Ilya Astafurov

The Prince

Alexei Kostyuk

Truffaldino

Baritone

Vyacheslav Vasilyev

Pantalone

Vladimir Volkov

Tchelio

Soprano

Elena Tretyakova

Fata Morgana

Primorsky Stage of the Mariinsky Theatre

krievu

Lyubov k tryom apelsinam -  (The Love for Three Oranges)

Vladivostok

Russia

Lyubov k tryom apelsinam

Public

The Love for Three Oranges

angļu

Approved

The first comic opera by Sergei Prokofiev, based on a play by the 18th-century Italian playwright Carlo Gozzi, is a work of youthful directness, contagiously cheerful, attracting with freshness and richness of musical colors. The composer wrote this opera in the first years of his stay abroad, but its idea is connected with the theatrical impressions of pre-revolutionary Russia. In 1914-1915, Vsevolod Meyerhold published the magazine Love for Three Oranges, turning Gozzi's play into a manifesto of the movement for the renewal of stage forms. It was he who proposed the script for the future opera, which was conceived as a parody of theatrical clichés and the notorious opera vampuka.

Prokofiev sought to create a "fun performance" that would attract with a mixture of fairy tales, jokes and satire. Therefore, "The Love for Three Oranges" is close to the type of a magical fantasy revue with a rapid change of diverse episodes. “In the music of our time,” says the composer, “they prefer vivacity, speed and onslaught.” And he saturates the opera with continuous movement and sharp rhythms, giving the performance an enchanting character.

The inventive wit of the young Prokofiev, whose fiery red hair and indomitable energy also evoked “orange” associations among his contemporaries, is especially close to the creative style of the French director Alain Maratre and his team. In the performance of the Primorsky Stage of the Mariinsky Theater you can find all the bright signs of this style. The light “clothing” of the stage, giving the space air and additional volume, amazing costumes and headdresses of the characters, but above all, an inexhaustible fiction with which every situation, every plot twist is played out. As in other productions of Maratr, the main convention of the theater is absent here - the division into spectators and participants in the action. Interactive interaction of artists with the audience allows them to feel like a part of the performance, which gives a charge of theatrical vitamin C even to those who

English

Первая комическая опера Сергея Прокофьева, созданная по пьесе итальянского драматурга XVIII века Карло Гоцци, — произведение юношески непосредственное, заразительно весёлое, привлекающее свежестью и богатством музыкальных красок. Композитор написал эту оперу в первые годы пребывания за границей, но её замысел связан с театральными впечатлениями дореволюционной России. В 1914–1915 годах Всеволод Мейерхольд издавал журнал «Любовь к трём апельсинам», сделав из пьесы Гоцци манифест движения за обновление сценических форм. Он и предложил сценарий будущей оперы, которая задумывалась как пародия на театральные штампы и пресловутую оперную вампуку.

Прокофьев стремился создать «весёлый спектакль», привлекающий смесью сказки, шутки и сатиры. Поэтому «Любовь к трём апельсинам» приближена к типу волшебно-фантастического ревю со стремительной сменой разнохарактерных эпизодов. «В музыке нашего времени, — утверждает композитор, — предпочитают бодрость, быстроту и натиск». И он насыщает оперу непрерывным движением и острыми ритмами, сообщающими спектаклю феерический характер.

Изобретательное остроумие молодого Прокофьева, чьи огненно-рыжие волосы и неукротимая энергия тоже вызывали у современников «апельсиновые» ассоциации, особенно близко творческому стилю французского режиссёра Алена Маратра и его команды. В спектакле Приморской сцены Мариинского театра можно обнаружить все яркие приметы этого стиля. Светлая «одежда» сцены, сообщающая пространству воздух и дополнительный объём, удивительные костюмы и головные уборы персонажей, но прежде всего — неистощимая выдумка, с которой обыгрывается каждая ситуация, любой сюжетный поворот. Как и в других постановках Маратра, здесь отсутствует главная условность театра — деление на зрителей и участников действия. Интерактивное взаимодействие артистов с публикой позволяет ей почувствовать себя частью спектакля, который дарит заряд театрального витамина С даже тем, кто не любит апельсины.

русский

Izrādes kredīti (Izpildītāji un radošā komanda )

Lomās

Radoša komanda