Name: Pikovaya Dama
Start: 2021-12-10T00:00:00.000Z
End: 2021-12-10T00:00:00.000Z
Location: State Opera and Ballet Theatre of the Komi republic

Organization

Conductor

Roman Denisov

Video designer

Mikhail Smolko

Chorus master

Alla Shvetsova

Set designer

Maria Smolko

Lighting designer

Nelly Svatova

Stage director

Ilya Mozhaisky

Choreographer

Andrey Merkuriev

Olga Rocheva

Tenor

Anatoly Zhuravlev

Herman

Baritone

Alexey Petrov

Count Tomsky

Bass

Igor Zemsky

Surin

Alexey Bobarykin

Master of Ceremonies

Soprano

Irane Ibragimli

Masha

Zlatogor

Elena Ayusheeva

Lisa

Nikolay Kalashnikov

Chaplitsky

Contralto

Yana Pikuleva

Polina

Prilepa

Mezzo-soprano

Galina Petrova

Countess

Mikhail Yarmolsky

Chekalinsky

Yuri Bayanbayev

Narumov

Olga Sosnovskaya

Governess

Milovzor

Komi Opera Ballet Theater

ruščina

Pikovaya Dama -  (The Queen of Spades)

Syktyvkar

Russia

State Opera and Ballet Theatre of the Komi republic

Pikovaya Dama

Public

The Queen of Spades

Samabedona Majumder

Approved

How will The Queen of Spades be different in the production of our theater? How is the preparation for the performance? What secrets and symbols do its creators offer to unravel to the audience? What did the composer put into the music of the work? What emotions does it evoke? This will be told by the chief conductor of the Theater Roman Denisov.

Roman Denisov about the opera The Queen of Spades, Tchaikovsky, symbols and difficulties of staging

The plot of the opera is based on the same real case, which is told by A. S. Pushkin in the story of the same name. This is the story of Princess Natalia Golitsina, who revealed to her great-nephew the secret of winning cards. Pushkin's "Queen of Spades" immediately after writing became extremely popular and famous. The plot gained true worldwide fame after P. I. Tchaikovsky created his operatic creation.

This work is the pinnacle of the composer's operatic dramaturgy: in terms of the depth and strength of the experiences of the main characters, the intensity of passions and the power of dramatic impact, he has no equal. The musical masterpiece is one of the most popular opera creations in the world. The desire to penetrate the world of the most complex human experiences and display it by means of music is characteristic of all Tchaikovsky's creations. In The Queen of Spades, the sharpness of the dramatic conflict was embodied especially deeply and realistically. The plot of Pushkin's story is largely rethought by the composer.

In the center of the performance is the tragedy of the protagonist, who is faced with a choice between light and darkness, life and death, a black and white man. This is a multi-layered performance in which drama, rock, mysticism and psychologism are intertwined. The meaning of life for the protagonist is the game. Herman is trying to find the formula of the game and make his choice: in front of him is the black side - the countess and the white side - beloved Lisa. His tragedy is in throwing and inability to decide what to choose: light or darkness, love or obsession. The antipode of the seeking Herman in the performance is the self-centered Yeletsky. Tomsky, Chekalinsky and Surin appear as villains, contributing to the destruction of an insecure, hesitant person, sliding into self-destruction and the destruction of the life of his beloved. The music of the opera is permeated with this premonition of an impending catastrophe, as if predicting that the destruction of the lives of heroes is inevitable. The director and artist of the performance, in dialogue with the audience, create an amazing world on the stage, combining the masquerade of shadows and the theater of death, the unpredictability of fate and fortune.

The Queen of Spades is one of the most mysterious and exciting operas. Thanks to its deep and subtle psychologism, dramatic content, beautiful music and mystical aura, it remains relevant today. For more than a century, the opera The Queen of Spades has conquered new generations of viewers and continues to occupy the minds of researchers. In this ingenious creation of the great Tchaikovsky, there are still many unsolved mysteries and undeciphered symbols that the creators of the performance offer the audience to try to unravel.

English

В основу сюжета оперы положен тот же реальный случай, который рассказывается А. С. Пушкиным в одноимённой повести. Это история княгини Натальи Голициной, открывшей внучатому племяннику секрет карточного выигрыша. Пушкинская «Пиковая дама» сразу же после написания стала необычайно популярна и знаменита. Подлинную всемирную славу сюжет обрёл после того, как П. И. Чайковский создал своё оперное творение.

Это произведение – вершина оперной драматургии композитора: по глубине и силе переживаний главных героев, накалу страстей и мощи драматического воздействия ему нет равных. Музыкальный шедевр входит в число самых популярных оперных созданий мира. Стремление проникнуть в мир самых сложных человеческих переживаний и отобразить его средствами музыки свойственно всем творениям  Чайковского. В «Пиковой даме» острота драматического конфликта воплотилась особенно глубоко и реалистично. Сюжет пушкинской повести во много переосмыслен композитором.

В центре спектакля трагедия главного героя, перед которым стоит выбор между светом и тьмой, жизнью и смертью, чёрным и белым человеком. Это многослойный спектакль, в котором переплетены драматизм, рок, мистицизм и психологизм. Смыслом жизни для главного героя становится игра. Герман пытается найти формулу игры и сделать свой выбор: перед ним чёрная сторона – графиня и белая сторона – возлюбленная Лиза. Его трагедия в метаниях и невозможности определиться, что выбрать: свет или тьму, любовь или наваждение. Антиподом ищущего Германа в спектакле выступает эгоцентричный Елецкий. Томский, Чекалинский и Сурин предстают злодеями,  способствующими  разрушению неуверенного в себе, колеблющегося человека, скатывающегося к саморазрушению и разрушению жизни своей возлюбленной. Музыка оперы пронизана этим предчувствием надвигающейся катастрофы, как бы предсказывающей, что разрушение жизней героев неизбежно. Режиссёр и художник спектакля, ведя диалог со зрителем, создают на сцене удивительный мир, сочетающий в себе маскарад теней и театр смерти, непредсказуемость судьбы и фортуны.

«Пиковая дама» – одна из самых загадочных и захватывающих опер. Благодаря глубокому и тонкому психологизму,  драматичному содержанию, красивейшей музыке и мистической ауре она остается актуальной и сегодня. Более века опера  «Пиковая дама» покоряет всё новые поколения зрителей, продолжает занимать умы исследователей. В этом гениальном творении великого Чайковского до сих пор осталось множество неразгаданных тайн и нерасшифрованных символов, которые создатели спектакля предлагают  попробовать разгадать зрителям.

русский

Krediti za predstavo (Zasedba in producentska ekipa )

Igralska zasedba

Posadka