Name: Sacrae Cantiones
Start: 2024-06-07T00:00:00.000Z
End: 2024-06-07T00:00:00.000Z
Location: The seminary church

Organization

Admin

Polska Opera Królewska

Conductor

Agata Góreczna- Jakubczak

Chorus master

Others

The Chamber Choir of the Polish Royal Opera

Orchestra

Polish Royal Opera Orchestra

Krzysztof Garstka

Sacrae Cantiones

Warsaw

Poland

The seminary church

Sacrae Cantiones: Serce mi kaze spiewac Panu swemu Gomółka (+15 More)

Public

Concert

Serce mi kaze spiewac Panu swemu

Broń mię, mój Panie, od ludzi złośliwych

Panu ja ufam

Będę Cię wielbił, mój Panie

In te Domine speravi

Alleluja, chwalcie pana boga" (Hallelujah, praise the Lord)

Modlitwa, gdy dziatki spac ida, "Juz sie zmierzcha" (A Prayer When the Children Go to Sleep)

Ach, mój niebieski Panie

Kryste dniu naszej światłości (O Christ, Day of Our Light)

Deus firmavit orbem terrae

Viderunt omnes fines terrae

Laetentur caeli

Per signum crucis

Haec Dies

O gloriosa Domina

Magnificat a 12

Jnanakumar P

Approved

Old Polish sacred music is truly diverse. In addition to the beautifully simple arrangements of the psalms in the native language, there are also sophisticated compositions that can easily be compared to the achievements of the greatest masters of Dutch or Italian polyphony. In the first part of the concert, we will hear selected pieces from the famous Melodies for the Polish Psalter by Mikołaj Gomółka from 1580, set to texts translated by Jan Kochanowski. The close relationship between music and text is particularly noteworthy: the descending melody of the fragment „pisarz pismo leje” (“the writer pours words onto paper”) in Psalm XLVb perfectly illustrates the ink flowing down the nib, and, in Psalm XI, the short rhythmic values accompanying the words „uciekaj co najdalej” (“run for your life”) are no accident. The motet In Te Domine speravi by Wacław of Szamotuły was written in a completely different style and was the first Polish composition published abroad. The work was printed in Nuremberg in 1554, next to the works of such masters as Clemens non Papa or Nicolas Gombert.

The last section of the concert will be filled with selected compositions from Mikołaj Zieleński’s impressive collection Offertoria e comuniones totius anni. The work, “for the first time arranged by a Pole in the new style”, as the composer himself noted, was published in Venice in 1611. The offertories in the polychoral Venetian style testify to the composer’s deep sensitivity to sound, accomplished by combining various registers of instruments and the human voice. The most impressive example of this is the solemn Magnificat for three four-voice ensembles. The abundance of colors enchanted in the scores by “the greatest composer of free Poland before Chopin” will resound in the interpretation of the Chamber Choir of the Polish Royal Opera led by Agata Góreczna-Jakubczak.

English

Staropolska muzyka sakralna skrzy się różnorodnością. Obok pięknych w swej prostocie opracowań psalmów w języku ojczystym znajdują się wyrafinowane kompozycje, które śmiało można przyrównać do osiągnięć największych mistrzów niderlandzkiej czy włoskiej polifonii. W pierwszej części koncertu zabrzmią wybrane utwory ze słynnych Melodii na Psałterz polski Mikołaja Gomółki z 1580 roku do przekładów Jana Kochanowskiego. Szczególną uwagę warto zwrócić na ścisłą relację muzyki i tekstu. Opadająca melodia fragmentu „pisarz pismo leje” w Psalmie XLVb znakomicie obrazuje spływający po stalówce atrament, a w Psalmie XI drobne wartości nieprzypadkowo towarzyszą słowom „uciekaj co najdalej”. W zupełnie innym stylu utrzymany jest motet In Te Domine speravi Wacława z Szamotuł – pierwsza polska kompozycja wydana za granicą. Utwór opublikowany w Norymberdze w 1554 roku znalazł się obok dzieł takich mistrzów jak Clemens non Papa czy Nicolas Gombert. 

Ostatnią część koncertu wypełnią wybrane kompozycje z imponującego zbioru Offertoria e communiones totius anni Mikołaja Zieleńskiego. Dzieło „po raz pierwszy przez Polaka nowym sposobem ułożone”, jak zaznaczał sam kompozytor, zostało opublikowane w Wenecji w 1611 roku. Ofertoria utrzymane w stylu weneckiej polichóralności świadczą o głębokiej wrażliwości kompozytora na brzmienie, możliwe do uzyskania za pomocą różnych rejestrów głosów oraz instrumentów. Najbardziej okazałym tego przykładem jest uroczysty Magnificat przeznaczony na trzy czterogłosowe zespoły. Wielość barw zaklętych w partyturach „największego kompozytora wolnej Polski przed Chopinem” zabrzmi w interpretacji Chóru Kameralnego Polskiej Opery Królewskiej prowadzonego przez Agatę Góreczną-Jakubczak.

polski

Esityksen ansiot (Näyttelijät & Tuotantotiimi )

Miehistö

Yhtye