Name: Salome
Start: 2021-09-12T00:00:00.000Z
End: 2021-10-17T00:00:00.000Z
Location: Opernhaus

Organization

Singer

Soprano

Elena Stikhina

Salome

Baritone

Kostas Smoriginas

John the Baptist

Tenor

Wolfgang Ablinger-Sperrhacke

Herod

Mezzo-soprano

Michaela Schuster

Herodias

Mauro Peter

Narraboth

Siena Licht Miller

A Page of Herodias

Iain Milne

First Jew

Riccardo Botta

Diego Silva

Stage director

Andreas Homoki

Conductor

Simone Young

Lighting designer

Franck Evin

Costume designer

Mechthild Seipel

Dramaturge

Claus Spahn

Andrew Owens

Fourth Jew

Luis Magallanes

Bass

Stanislav Vorobyov

Fifth Jew

Oleg Davydov

Flurin Caduff

Cheyne Davidson

Second Nazarene

Valeriy Murga

First soldier

Alexander Fritze

Second soldier

Henri Bernard Guizirian

A Cappadocian

Andrejs Krutojs

Third Jew

Wilhelm Schwinghammer

First Nazarene

Set designer

Hartmut Meyer

A slave

Alejandro Del Angel

Second Jew

Xuenan Liu

Fabio Dorizzi

Martin Zysset

Savelii Andreev

Remy Burnens

Opernhaus Zürich

Orchestra

Philharmonia Zürich

alemany

Zurich

Switzerland

Opernhaus

Public

anglès

Approved

Salome Strauss,R

Wir freuen uns auf den zweiten Tag der Saisoneröffnung mit der Liveübertragung der Premiere Salome | oper für alle 2021! Um 18 Uhr starten wir mit dem...

Trailer: Salome (2021)

The Galilean Princess Salome is one of the mythical female figures in Western cultural history. Her erotic dance in front of her stepfather Herod is already mentioned in the gospels of the Bible, for whom she has the severed head of John the Baptist brought on a bowl in return. Salome has inspired poets and visual artists to create works across all epochs - as a figure who releases fantasies of unbounded sensuality, feminine demonia, lust for violence and fairytale exoticism. At the end of the 19th century, the Irish poet Oscar Wilde wrote a scandal-ridden play about Salome, forbidden in England, which illuminates Salome's desires and states of mind in a powerful language and shows them as strong, self-determined acting woman and counter-figure to the prudish Victorian society. At Wilde's, Salome kisses the prophet's severed head with relish.
Richard Strauss, on the other hand, turned Wilde's drama into a gripping one-act opera, which premiered in 1905 with resounding success and is still one of the most popular works in the operatic repertoire today.
The large-format, orchestrated score moves stylistically on the threshold of musical modernity and develops an intoxicating undertow from the first bar on. It provides dazzling psychograms of the characters and summarizes their instinctual energies in tones. That is what makes the play so attractive for every director.

Salome will be in Zurichdirected by Andreas Homoki, who has a great weakness for Richard Strauss' operas. He not only focuses on the psychological aspects of the subject, but also on the social: the appearance of the prophet Jochanaan also marks the dawn of a new era that is destroying the old power structures. The cast brings new voices to the stage of the opera house: the promising Russian Elena Stikhina from the ensemble of the St. Petersburg Mariinsky Theater is our Salome. The Lithuanian bass-baritone Kostas Smoriginas is also making his Zurich house debut in the role of Jochanaan. With the Australian Simone Young, a conductor with a great international reputation is returning to the Zurich Opera House in Richard Strauss' repertoire.

English

Die galiläische Prinzessin Salome gehört zu den mythischen Frauenfiguren der abendländischen Kulturgeschichte. Bereits in den Evangelien der Bibel wird ihr erotischer Tanz vor dem Stiefvater Herodes erwähnt, für den sie sich als Gegenleistung den abgeschlagenen Kopf von Johannes, dem Täufer, auf einer Schale bringen lässt. Über alle Epochen hinweg hat Salome Dichter und Bildende Künstler zu Werken inspiriert – als eine Figur, die Fantasien von entgrenzter Sinnlichkeit, weiblicher Dämonie, Gewaltlust und märchenhaftem Exotismus freisetzt. Der irische Dichter Oscar Wilde schrieb Ende des 19. Jahrhunderts ein skandalumwittertes, in England verbotenes Theaterstück über Salome, das in bildmächtiger Sprache Salomes Begehren und ihre Seelenzustände ausleuchtet und sie als starke, selbstbestimmt handelnde Frau und Gegenfigur zur prüden viktorianischen Gesellschaft zu erkennen gibt. Bei Wilde küsst Salome lustvoll den abgeschlagenen Kopf des Propheten.
Richard Strauss wiederum hat aus dem Drama von Wilde einen packenden Operneinakter gemacht, der 1905 mit durchschlagendem Erfolg uraufgeführt wurde und bis heute zu den populärsten Werken des Opernrepertoires gehört.
Die grossformatig orchestrierte Partitur bewegt sich stilistisch an der Schwelle zur musikalischen Moderne und entwickelt vom ersten Takt an einen rauschhaften Sog. Sie liefert schillernde Psychogramme der Figuren und fasst deren Triebenergien klangdicht in Töne. Das macht die grosse Attraktivität des Stücks für jeden Regisseur aus.

In Zürich wird Salome von Andreas Homoki inszeniert, der ein grosses Faible für die Opern von Richard Strauss hat. Er nimmt nicht nur die psychologischen Aspekte des Stoffs in den Blick, sondern auch die gesellschaftlichen: Das Auftauchen des Propheten Jochanaan markiert in seiner Inszenierung auch den Anbruch einer neuen Zeit, die die alten Machtstrukturen zerstört. Die Besetzung bringt neue Stimmen auf die Bühne des Opernhauses: Die vielversprechende Russin Elena Stikhina aus dem Ensemble des St. Petersburger Mariinski-Theaters ist unsere Salome. Ebenfalls sein Zürcher Hausdebüt gibt der litauische Bass-Bariton Kostas Smoriginas in der Partie des Jochanaan. Mit der Australierin Simone Young kehrt eine Dirigentin mit grosser internationaler Reputation im Repertoire von Richard Strauss ans Opernhaus Zürich zurück.

Deutsch

Crèdits de representació (Repartiment i equipatge )

Repartiment

Tripulació

Conjunt