Organization

Conductor

Philipp Chizhevsky

Stage director

Philipp Grigorian

Costume designer

Vlada Pomirkovanaya

Lighting designer

Sergei Vasiliev

Choreographer

Anna Abalikhina

Chorus master

Alexander Rybnov (II)

Pavel Suchkov

Singer

Spoken

Sergej Ostroumov

The Marquis de Tarapote

Mezzo-soprano

Ekaterina Lukash

La Perichole

Tenor

Mikhail Yanenko

Piquillo

Baritone

German Yukavsky

Don Andres de Ribeira

Zakhar Kovalyov

Don Miguel de Panatellas

Alexey Prokopiev

Don Pedro de Hinoyosa

Soprano

Anna Semenyuk

Guadalena

Olga Burmistrova

Berginella

Olga Deineka-Boston

Mastrilla

Vitaly Rodin

Two notaries

Kirill Filin

Roman Shevchuk

Le Marquis de Satarem

Bolshoi Theatre

Russian

La Périchole -  (La Perichole)

Moscow

Russia

Boris Pokrovsky Chamber Stage of the Bolshoi Theater

Boris Pokrovsky Chamber Stage

La Périchole

Public

Approved

La Périchole Offenbach

Pericola by Offenbach appeared in Russia just a year after the French premiere, in 1869. It was first performed in French, but already in the same year a translation into Russian was ready. The operetta was called "Singing Birds" - in the couplets that end the operetta, the wandering artists Piquillo and Pericola, leaving Lima, compare themselves with migratory songbirds.

The libretto of one of the most famous operettas by Jacques Offenbach was written by Henri Meilhac and Ludovke Halévy based on Prosper Mérimée's comedy The Carriage of the Sacred Gifts. The heroine of the comedy had a real prototype: the famous Peruvian actress and singer Maria Micaela Villegas Hurtado (1748‒1819), nicknamed Pericola, beloved of the Viceroy of Peru, Manuel de Amata y Hunet. Unlike other characters in similar stories, the real Perichole, like her stage incarnation - the heroine of comedy and buff opera, had a relatively happy fate. For a quarter of a century she performed on stage, later got married and even did charity work.

The Russian public, from the sophisticated to the common people, immediately fell in love with Pericola, perceiving it in different ways: as “the most delicate, most piquant dish of its time”, the embodiment of Watteau’s “bucolica aʼla”, “neo-Voltairianism of the 19th century” (theater critic Alexander Kugel), and as a “beautiful, poetic, smart and graceful”, “touching and charming” thing, and as a “light cheerful trifle” (Boris Isakov).

This love invariably accompanies the "Pericola" for a century and a half of stay on the territory of our country. Anastasia Vyaltseva, Lyubov Orlova, Klavdia Novikova performed in the title role after the legendary first Russian Pericola Vera Lyadova, who tragically passed away a few months after the brilliant premiere. To match the main character were also performers of male parts. The role of Piquillo was played by Mikhail Lentovsky, the Viceroy of Peru - Fyodor Chaliapin, Vladimir Kandelaki, Evgeny Evstigneev. Excerpts from Perikola are unforgettable performed by Claudia Shulzhenko, Irina Bogacheva, Tamara Sinyavskaya, Elena Obraztsova, Georg Ots. And among the directors were such eminent directors as K. A. Mardzhanov and Vl. I. Nemirovich-Danchenko. The performance by Nemirovich-Danchenko, staged in 1922 at the Musical Studio of the Moscow Art Theater, was incredibly popular in Moscow: it was held over a thousand times. But Offenbach's melodies were also heard in other parts of the USSR: from Arkhangelsk to Ashgabat, from Khabarovsk, Vladivostok and Blagoveshchensk to Grozny and Tbilisi, from St. Petersburg, Yekaterinburg and Omsk to Kharkov and Kyiv.

The production by conductor Philip Chizhevsky and director Philip Grigoryan is the first in the history of the Bolshoi Theatre. Presented for the bicentenary of the birth of Jacques Offenbach on the Chamber Stage. Boris Pokrovsky, it is a vivid example of a musical comedy in the "serious" repertoire of the Bolshoi Theater.

English

«Перикола» Оффенбаха появилась в России всего годом позже французской премьеры, в 1869-м. Впервые была исполнена по-французски, но уже в том же году был готов перевод на русский язык. Оперетта получила название «Птички певчие» — в завершающих оперетту куплетах странствующие артисты Пикильо и Перикола, покидая Лиму, сравнивают себя с перелетными певчими птицами.

Либретто одной из самых известных оперетт Жака Оффенбаха написано Анри Мельяком и Людовком Галеви на основе комедии Проспера Мериме «Карета святых даров». У героини комедии был реальный прототип: знаменитая перуанская актриса и певица Мария Микаэла Вильегас Уртадо (1748‒1819) по прозвищу Перикола, возлюбленная вице-короля Перу Мануэля де Амата-и-Хуньета. В отличие от других персонажей подобных историй реальная Перикола, как и ее сценическое воплощение — героиня комедии и оперы-буфф, имела сравнительно счастливую судьбу. Четверть века она выступала на сцене, впоследствии вышла замуж и даже занималась благотворительностью.

Русская публика, от искушенной до простонародной, сразу нежно полюбила «Периколу», воспринимая ее по-разному: и как «самое тонкое, самое пикантное блюдо своего времени», воплощение «буколики aʼla Ватто», «нео-вольтерьянства XIX века» (театровед Александр Кугель), и как «прекрасную, поэтическую, умную и грациозную», «трогательную и прелестную» вещь, и как «легкий веселый пустячок» (Борис Исаков).

Эта любовь неизменно сопровождает «Периколу» на протяжении полутора столетий пребывания на территории нашей страны. В заглавной партии после легендарной первой русской Периколы Веры Лядовой, трагически ушедшей из жизни через несколько месяцев после блистательной премьеры, выступали Анастасия Вяльцева, Любовь Орлова, Клавдия Новикова. Под стать главной героине были и исполнители мужских партий. Роль Пикильо исполнял Михаил Лентовский, Вице-Короля Перу — Федор Шаляпин, Владимир Канделаки, Евгений Евстигнеев. Отрывки из «Периколы» незабываемы в исполнении Клавдии Шульженко, Ирины Богачевой, Тамары Синявской, Елены Образцовой, Георга Отса. А среди постановщиков были такие именитые режиссеры, как К. А. Марджанов и Вл. И. Немирович-Данченко. Спектакль Немировича-Данченко, поставленный в 1922 году в Музыкальной студии Московского Художественного театра, был невероятно популярен в Москве: он прошел более тысячи раз. Но и в других уголках СССР звучали мелодии Оффенбаха: от Архангельска до Ашхабада, от Хабаровска, Владивостока и Благовещенска до Грозного и Тбилиси, от Санкт-Петербурга, Екатеринбурга и Омска до Харькова и Киева.

Постановка дирижера Филиппа Чижевского и режиссера Филиппа Григорьяна — первая в истории Большого театра. Представленная к двухсотлетию со дня рождения Жака Оффенбаха на Камерной сцене им. Бориса Покровского, она представляет собой яркий образец музыкальной комедии в «серьезном» репертуаре Большого театра.

русский

Performance credits (Cast & Crew )

Cast

Crew