Upcoming Production Reviews
3Der Inszenierung gelingt es damit, die Rollen zu erweitern, da gleich auf ein paar andere Versionen angespielt wird.[...] Auch Dandini, dem mit großem Geschick Samuel Chan seinen spielerisch leichten Bariton leiht, gelingt seine Rolle vortrefflich. The production succeeds in expanding the roles, as a few other versions are alluded to.[...] Dandini, to whom Samuel Chan lends his playful, light baritone with great skill, also succeeds in his role excellently.
“ Ein besonderes Lob gebührt den beiden Hauptdarstellern, Xenia Cumento und Gonzalo Campos López, die in den Rollen von Maria und Tony brillierten. Cumento, die das Kieler Publikum beispielsweise als „Königin der Nacht“ in Mozarts „Zauberflöte“ kennt, verlieh ihrer Maria eine berührende Verletzlichkeit kombiniert mit einer starken Präsenz, während Campos Lopez mit seiner kraftvollen Stimme und seinem Charisma die Zuschauer in den Bann zog – ein spannendes Aufeinandertreffen von Oper und Musical. Die Chemie zwischen den beiden war dabei durchweg spürbar und verlieh ihrer Liebesgeschichte eine glaubhafte Tiefe.”
Die schnittige Choreografie von Yaroslav Ivanenko ist gleich das erste Pfund, mit dem der Abend wuchern kann. Regisseur Daniel Karasek hat ihn mit Blick auf die Figuren eingerichtet. Das zweite ist das aufregend jazzig getunte Orchester. Kapellmeister Chenglin Li lässt die Kieler Philharmoniker mit größter Präzision aufspielen – und behält alles bei, was Bernsteins Musik ohnehin hat: das Dissonante und das Romantische, das schmissig Treibende und das zackig Moderne. […] Musical-Gast Gonzalo Campos Lopéz begeistert mit glasklarer Bruststimme, lebhaftem Ausdruck und rebellischem Einschlag. Xenia Cumento, seit 2022 im Ensemble der Oper Kiel, brilliert mit hellem, frei fließendem Sopran als eine zwischen Eigenwillen und Fremdsteuerung aufbegehrende Maria. Und zusammen lassen es beide blitzgetroffen brodeln.
Past Production Reviews
31Marchesini (Mimì) is a singer to watch out for. She is only 26 years old and has already accumulated a notable list of roles, performances and competition prizes. Her voice was rich and full, unforced, floating, blooming. Her piano was delicate, her forte thrilling. She captured the essence of emotions movingly and without exaggeration. And she is a good actor to boot. Marchesini and Ysmanov created strong harmony. I have not heard the singers they replaced on this occasion, but no matter how they compare to the original cast their achievement was outstanding. Caterina Marchesini and Yenish Ysmanov, (Marchesini had even flown in that very morning).
Als Marcello, Im Spiel wie im Gesang von Enttäuschung über Hoffnung und Liebeswahn beeindruckte Samule Chan mit einem wendigen und krafvollen Bariton.[...] As Marcello, "Playing and singing about disappointment from hope and of madness-in-love, Samuel Chan impressed with his agile and powerful baritone."[...]
Der Inszenierung gelingt es damit, die Rollen zu erweitern, da gleich auf ein paar andere Versionen angespielt wird.[...] Auch Dandini, dem mit großem Geschick Samuel Chan seinen spielerisch leichten Bariton leiht, gelingt seine Rolle vortrefflich. The production succeeds in expanding the roles, as a few other versions are alluded to.[...] Dandini, to whom Samuel Chan lends his playful, light baritone with great skill, also succeeds in his role excellently.
"Ford, Alices eifersüchtiger Ehemann, der von Falstaffs beabsichtigtem Liebesabenteuer Wind bekommt, wir hinreißend gespielt von Samuel Chan, der mit eleganter und wohlklingender Baritonstimme überzeugt." "Ford, Alice's jealous husband, who gets wind of Falstaff's intended love adventure, is played ravishingly by Samuel Chan, who impresses with his elegant and melodious baritone voice."
„Xenia Cumento lässt Nannettas Ton- und Liebesträume leuchten“
...Tatia Jibladze bezaubert als Dalila mit ihrem klangschönen, durchsetzungsfähigen Mezzosopran souverän ausdrucksvoll vom kantigen Fortissimo bis zum fast gehauchten klaren Pianissimo. Und wie berückend geriet der Opern-hit „Mon cœur s'ouvre a ta voix"!
… Selten hat man eine solche Kohärenz zwischen Graben und Bühne erlebt, eine derart glückhafte Verbindung der verschiedenen (Spiel-) Ebenen… …Diese wiederum, von Tatia Jibladze mit glühender Intensität gesungen, versucht Samson nicht durch äußerliche Reize (denen jedoch der ausgestattete Oberpriester des Dagon verfallen zu sein scheint), zu locken… … Solche Bilder sind es, die man, neben den herausragenden schauspielerischen und sängerischen Darbietungen, mitnimmt in die Nacht, im Wissen darum, dass man Zeuge eines einzigartigen Musiktheaterabends gewesen ist.
“ Ein besonderes Lob gebührt den beiden Hauptdarstellern, Xenia Cumento und Gonzalo Campos López, die in den Rollen von Maria und Tony brillierten. Cumento, die das Kieler Publikum beispielsweise als „Königin der Nacht“ in Mozarts „Zauberflöte“ kennt, verlieh ihrer Maria eine berührende Verletzlichkeit kombiniert mit einer starken Präsenz, während Campos Lopez mit seiner kraftvollen Stimme und seinem Charisma die Zuschauer in den Bann zog – ein spannendes Aufeinandertreffen von Oper und Musical. Die Chemie zwischen den beiden war dabei durchweg spürbar und verlieh ihrer Liebesgeschichte eine glaubhafte Tiefe.”
Die schnittige Choreografie von Yaroslav Ivanenko ist gleich das erste Pfund, mit dem der Abend wuchern kann. Regisseur Daniel Karasek hat ihn mit Blick auf die Figuren eingerichtet. Das zweite ist das aufregend jazzig getunte Orchester. Kapellmeister Chenglin Li lässt die Kieler Philharmoniker mit größter Präzision aufspielen – und behält alles bei, was Bernsteins Musik ohnehin hat: das Dissonante und das Romantische, das schmissig Treibende und das zackig Moderne. […] Musical-Gast Gonzalo Campos Lopéz begeistert mit glasklarer Bruststimme, lebhaftem Ausdruck und rebellischem Einschlag. Xenia Cumento, seit 2022 im Ensemble der Oper Kiel, brilliert mit hellem, frei fließendem Sopran als eine zwischen Eigenwillen und Fremdsteuerung aufbegehrende Maria. Und zusammen lassen es beide blitzgetroffen brodeln.
Die Suzuki der Maria Gulik ist Butterflys Dienerin und jüngere Sänger-Konkurrentin in der Nebenhandlung. Der geschickte Einsatz ihrer darstellerischen und stimmlichen Möglichkeiten lassen aufhorchen, gerne würde man die junge Künstlerin in einer größeren Aufgabe erleben.
Sobald Matteo Maria Ferretti als König René im Pelzmantel die Bühne betritt, herrscht er über ebendiese und seine Co-Darsteller:innen. Sein tiefer Bass-Bariton füllt den Saal und die Zerrissenheit des Königs Herzen zwischen dem beschützenden und dem hoffenden Vater liegt ihm eindrucksvoll in der Stimme.
Ihr Vater René, wunderbar hilflos verzweifelt gespielt und gesungen von Bassbariton Matteo Maria Ferretti, isoliert sie mit Macht.
Matteo Maria Ferretti gibt überzeugend den Schultheißen Ruggiero, gekonnt elegant-unsympathisch und ein echter Demagoge, wobei Uniform bzw. Anzug ihn in die Nähe eines Goebbels oder Höcke rücken. Auf plakativ-agitatorische Gestik verzichtet die Personenregie, die ist gar nicht notwendig. Vielmehr mag man an die Entgleisungen einer Leni Riefenstahl denken, die noch Jahrzehnte nach dem Dritten Reich von Reichspropagandaminister Goebbels als „Gentleman“ schwärmte.
Matteo Maria Ferretti zeichnete mit seinem sicheren Bass den hinreichend unangenehmen Charakter des Ruggiero
In der Regie von Sarah Kohrs haben beide Hauptprotagonisten – Mengqi Zhang als quirliger Jim und Matteo Maria Ferretti als Lukas – dankbare Paraderollen, die während der Reise mit ihrer Allzweck-Dampflok in jeder Beziehung überzeugen.
Matteo Maria Ferretti stellte sehr markant mit seinem fundierten und festen Bass den Raimondo als zwielichtigen Geistlichen heraus.
Matteo Maria Ferretti stellte sehr markant mit seinem fundierten und festen Bass den Raimondo als zwielichtigen Geistlichen heraus.
An der Spitze: …Matteo Maria Ferretti als Pluto mit gewandt profundem Bass.
Eindrucksvoll steht und droht Matteo Maria Ferretti Monterone.
Eindrucksvoll Matteo Maria Ferretti als stimmgewaltiger Monterone.
Standing and frenetic applause of more than ten minutes for the actors in the premiere performance of Madame Butterfly by Giacomo Puccini in the Kiel Opera. This was particularly true of Agnieszka Hauzer in the leading role as Madame Butterfly, initially porcelain-delicate: her portrayal of the wife who persevered to despair, who only at the end suddenly realized that she would lose her faithless husband and child forever, and that last seeks the "honorable" death is expressive and moving.
The director Joachim Rathke actually lands a Puccini coup. He presents selected scenes from the well-known picture-book tragedy about the geisha abandoned by the sex tourism colonial rulers in the beautiful costumes of designer Claudia Spielmann as opulent theater on the theater. Others, however, appear ambiguously unvarnished in the twilight of the enviously competing ensemble “family”. [...] She [Agnieszka Hauzer] has the wide breath to let the self-deception aria “Un bel dì vedremo” flow bewitchingly, and the aplomb for panic attacks. In the competing friend Suzuki and the seducer Pinkerton, she has excellent singing partners at her side. Maria Gulik's Russian mezzo glows between reproachful and compassionate; the Russian-Buryat tenor Mergen Sandanov knows parlando and metallic emphasis. [...] With half capacity, but noticeably twice as intense artistic energy, the Kiel Opera started the season - ovations from the premiere audience are the reward. Kieler Nachrichten - Christian Strehk
